Éxito de la película sobre Hannah Arendt

Dirigida por Margarethe von Trota, la película que retrata la figura de la filósofa Hannah Arendt , recién estrenada en Francia, se ha llevado ya premios en Berlín, Tokio y Valladolid, donde ganó la Espiga de Oro. El largometraje francés retrata el controvertido momento de la vida de Arendt (Hannover, 1906-Nueva York, 1975) cuando en 1961 la contrata el periódico The New Yorker para cubrir el proceso contra el criminal de guerra nazi Adolf Eichmann, cuando este fue secuestrado en Argentina por el Mossad.

Hannah Arendt, judía, sufrió en su exilio la persecución a su pueblo. Juzgado en Jerusalén, la revista americana encarga a Arendt cubrir el proceso que durará cuatro años. Sus reportajes serán luego recogidos en su obra Eichmann en Jerusalén. En el libro, Arendt evoca a los nazis como simples funcionarios de una idea que en realidad les era ajena. Esta teoría -que según explicó la directora de la película hace unos días en España- no era de ella sino de Carl Jasper, pero sus palabras provocaron, en su momento, una reacción mundial. La película se centra en estos cuatro años que van desde 1960 a 1964. Lo novedoso de la película es que, basándose en la formula del documental, utiliza, con imágenes de archivo, a un Eichmann real. La filósofa y periodista viene interpretada por Barbara Sukowa. En el filme sale también el filósofo Martin Heiddeger, profesor y amor de Arendt en la década de los 30. Von Trotta ha realizado un verdadero trabajo de investigadora, entrevistando a alumnos y amigos de Arendt.

Por último, CaixaForum Barcelona presenta la exposición Japonismo. La fascinación por el arte japonés, dedicada a una de las expresiones artísticas más ricas y poliédricas del siglo XIX. El japonismo, que comenzó en realidad en el siglo XVI, momento de los primeros intercambios comerciales y culturales entre España y Japón, alcanza su mayor plenitud a finales del XIX y se alarga hasta la Guerra Civil. Permitió una clara renovación en el arte desde 1860, y principios del XX, aportando temas, motivos, composiciones, técnicas, formatos y una imaginación poética que cambiaron los gustos de una parte del arte occidental. Un total de 300 piezas conforman la exposición, entre pinturas, grabados, objetos de decoración, literatura y cine. Su influencia se descubre en artistas como Marià Fortuny, Pablo Picasso o Santiago Rusiñol, así como también entre ilustradores, joyeros, cineastas, escenógrafos, ceramistas y poetas.

En la sala destacan pinturas de Santiago Rusiñol y Darío de Regoyos, dibujos de Apelles Mestres e Isidre Nonell, muebles de Gaspar Homar y Frederic Vidal, joyas de Francisco Durrio y Lluís Masriera, y estampados de Alexandre de Riquer. También cabe resaltar las obras de arte japonés procedentes de la antigua colección Mansana, que llegó a contar con 3.200 piezas. Japonismo forma parte de la celebración del Año Dual España-Japón (2013-2014), organizado por los ministerios de Asuntos Exteriores de ambos países y durará hasta el 15 de septiembre.