Cultura

La Fundación María Cristina Masaveu Peterson abre de nuevo al público

(Foto: ©FMCMP_MarcosMorilla).

ENTRADA GRATUITA

E.I. | Martes 05 de octubre de 2021
Desde el martes 27 de mayo hasta el 1 de junio, la exposición que acoge CentroCentro Cibeles dedicada a la colección Masaveu, con obras del Románico a la Ilustración, podrá visitarse de manera gratuita.

Este martes reabre sus puertas la Fundación María Cristina Masaveu Peterson después de su cierre temporal a consecuencia del coronavirus. La exposición Colección Masaveu. Pintura española del siglo XIX. De Goya al modernismo vuelve a ser visitable con once nuevas obras recientemente adquiridas.

Asimismo, la fundación presenta el 'Espacio Street Art', dedicado a proyectos de mecenazgo y piezas de la Colección FMCMP relacionadas con el arte urbano.

El acceso continuará siendo gratuito, así como su programa de visitas guiadas, que ha incrementado su oferta con motivo de la reapertura y que permitirá al público conocer en profundidad tanto la exposición de pintura española del siglo XIX como parte de la colección de arte contemporáneo de la fundación expuesta en la sede.

La Colección Masaveu, formada por el interés coleccionista de varias generaciones de esta destacada familia de empresarios, es una de las más importantes de España por su calidad y número de obras.

La reapertura de la sede de Madrid ofrecerá la oportunidad de volver a visitar hasta el 31 de julio de 2022 la exposición Colección Masaveu. Pintura española del siglo XIX. De Goya al modernismo, centrada en uno de los núcleos más interesantes de sus amplias y variadas colecciones, el de la pintura española del siglo XIX.

Comisariada por Javier Barón, la exposición arranca en el periodo ilustrado y se extiende hasta el postmodernismo catalán. Presenta una selección de casi ciento treinta piezas de la Colección Masaveu de pintura española del siglo XIX, una de las más importantes que existen de este periodo y que incluye obras de Francisco de Goya, Federico de Madrazo, Mariano Fortuny, Joaquín Sorolla —presente con veinticinco pinturas—, Ignacio Zuloaga, Ramón Casas o Hermen Anglada-Camarasa, entre otros.

Las pinturas que se incorporan al proyecto son en buena medida inéditas. Prácticamente la mitad de las obras corresponden a artistas que no estaban representados en la colección, pero que resultan fundamentales para conocer la riqueza de la pintura del periodo, como Juan Antonio Ribera, Francisco Lacoma y Fontanet, Genaro Pérez Villamil, Gustave Doré o Raimundo de Madrazo.

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