El Teatro Real ofrecerá dieciséis funciones de la obra maestra de Puccini, entre el 27 de junio y el 21 de julio, con el maestro Marco Armiliato, una de las grandes batutas del repertorio italiano, y Mario Gas, responsable de la escena, al frente de este gran drama del compositor italiano
Cuando se cumplen 110 años de su estreno en Madrid, la ópera de Puccini podrá verse de forma gratuita en plazas, auditorios y centros culturales de toda España. Será el próximo 30 de junio cuando la dramática obra de Puccini se retransmita de forma gratuita en plazas, auditorios, centros culturales y ayuntamientos de toda España, y en los museos más importantes del país. En la Plaza de Oriente se colocarán tres pantallas para 3.000 personas y con la colaboración del Ayuntamiento de Madrid, habrá 21 pantallas más por otros distritos de la capital como parte de esta edición de Los veranos de la villa. Antes, el martes 27 de junio, tendrá lugar el estreno de una de las óperas más demandadas por el público, que recupera la original puesta en escena de Mario Gas, con la colaboración de Ezio Frigerio, en la escenografía, y Franca Squarciapino, en el vestuario. La acción está ambientada en un plató de cine de Hollywood de los años cuarenta y el público asiste al doble efecto de la acción, el de la historia de los personajes y el de la película, que puede verse en las pantallas de la sala. Lo explicaba este viernes el propio Mario Gas durante la correspondiente rueda de prensa, a la que han asistido asimismo el director del coliseo madrileño Ignacio García-Belenguer, su director artístico, Joan Matabosch, el maestro Marco Armiliato, la soprano Ermonela Jaho, el tenor Jorge de León y el director del Museo Thyssen-Bornemisza, Evelio Acevedo, para hablar sobre su participación en esta producción de la mítica obra.
Mario Gas, “pucciniano confeso”, ha explicado que la acción se ha situado en los albores del cine sonoro y el final del mudo en el Hollywood de los años 30 y 40 del siglo XX, porque permitía utilizar un metalenguaje escénico. “Creo que hay que ir a la esencia para acercar la obra al público”, ha afirmado el veterano director, “Rescatar la fuerza integral de la obra y jugar con la forma en que se ve la cultura oriental desde occidente”. Las sopranos Ermonela Jaho y Hui He se alternarán en las funciones para ponerse en la piel de la joven Butterfly y compartir escenario con los tenores Jorge de León, Andrea Carè y Vincenzo Costanzo, en el papel de Pinkerton, y Ángel Ódena, Vladimir Stoyanov y Luis Cansino, como Sharpless. Junto al resto del reparto y el Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real, la dirección musical estará a cargo de Marco Armiliato.
Por otra parte, entre el 22 de junio y el 27 de agosto se podrá visitar, en el Museo Thyssen-Bornemisza, una exposición de casi 60 piezas sobre el estreno en el Teatro Real de esta ópera en noviembre de 1907 a través de pinturas, carteles, estampas, porcelanas, fotografías, complementos de moda y libretos teatrales procedentes del Museo Nacional de Artes Decorativas, el Museo ABC y el Centro de Documentación y Archivo de la SGAE, entre otros museos y colecciones. Un retrato curioso de la sociedad de la época y la forma en que se recibió el estreno de la que pronto se convirtió en una de las óperas más queridas y demandadas por el público. Esta ópera, una de las favoritas del autor, representa, como pocas, el choque entre dos culturas, la tradicional de un oriente que empieza a desaparecer, frente al creciente y moderno Occidente, a la vez que ofrece una reflexión musical de Puccini que aúna con la música tradicional japonesa y su estilo inconfundible, para dar un paso adelantado a su tiempo. Y su música inmortal encuentra el pilar perfecto en el libreto construido por Giuseppe Giacosa y Luigi Illica, basado en la obra teatral homónima de David Belasco, quien a su vez busca inspiración en el relato de John Luther Long, probablemente cercano a más de un hecho real.