“Yo soy Dios” es el primer guion cinematográfico en solitario de Manu Fernández. El premiado realizador despliega en este libro, publicado por la editorial Terra Natio, un inquietante thriller, directo, áspero y en ocasiones tenebroso donde, a través de un asesino omnipresente, nos descubre el lado más oscuro, pero también el más claro de la existencia.
Manu Fernández (Madrid, 1966) ha compaginado, a lo largo de su vida profesional, su trabajo de realizador de televisión con el de director de cine. Dirige el cortometraje ‘Garbanzos’ ydos largometrajes: ‘Recambios’, que le valió el Premio del Jurado a la Mejor Ópera Prima en Madrid IMAGEN y ‘Sin cobertura’, por el que recibió el Premio José Luis Borau a la Mejor Película en el Festival de Cine de Zaragoza. Ese mismo año, Silvia Rey, gana la Tesela de Plata en el Festival de Cine de Alicante por su interpretación en el filme.
- Acaba de publicar la segunda edición de “Yo soy Dios. Lo que no piensas, no existe”, con la editorial Terra Natio, un guion en forma de libro. ¿Se puede leer el cine?
Se puede leer el cine, claro que sí, el cine nace de la literatura, eso es una realidad, pero es verdad que nace con un fin y es su realización. Con este primer estreno en librerías propongo al lector que este guion, le inspiren, como único director, productor y actor, y sus páginas le lleguen a apasionar y enamorar.
- Usted dice que la censura económica en el cine existe. ¿En qué consiste exactamente esa censura?
Sí, digo eso, pero con eso no pretendo ir de víctima de nada, también si quieres montar un negocio necesitas financiación, y luchar duro por cumplir un objetivo, para levantar cualquier proyecto hay un proceso laborioso, y debes ir cumpliendo y superando las distintas fases. Tener un presupuesto te va a orientar con el coste para realizar la película. Tener un buen reparto y rodearte de uno buenos profesionales te puede ayudar con la financiación del filme.
- Dice también que es un milagro que una película se pueda hacer, ya que el cine, quizá como la arquitectura, depende de numerosos factores y el dinero no es uno menor. ¿Qué podría decirnos de todo esto?
La mayor parte del tiempo se pasa buscando la financiación del filme. Creo que hacer una película es, ante todo, un simple acto de fe. La aventura de perder el tiempo recaudando dinero es solo para valientes hidalgos. Hay que tener un espíritu de aventura para hacer eso. Me quise aventurar con esta edición en libro por el acto romántico de tener un primer estreno en librerías.
- La literatura es, a priori, un ejercicio artístico más individual. Hay una fructífera relación entre el cine y la literatura, ¿no es así?
Sin lugar a duda, la literatura del cine está en la palabra, y la palabra es el guion y, como en la literatura, lo que intentas es desplegarla emoción. Uno intenta convertir cada línea, cada una de las escenas, cada uno de los diálogos en un momento privilegiado: sin vacíos, sin manchas, sin simplezas.
- Una relación de ida y vuelta. Usted no oculta que le gustaría transformar este guion en una película.
Siempre he tenido ese espíritu aventurero del cineasta. Una vez que se inicia este viaje hay que estar dispuesto a llegar hasta el final, sin miedos y sin límites.
- Se trata de un thriller de ciencia ficción con elementos distópicos. Cuéntenos, por favor, el argumento.
- El guion está fechado a 07/05/2020, en plena pandemia. ¿Esta circunstancia ha podido ser determinante para el libro?
La historia posee una sincronicidad con toda esta realidad que estamos viviendo, pero en modo de thriller, porque al igual que ésta, se desarrolla desde el aislamiento. Un punto de partida donde se puede llegar a descubrir desde el lado más cercano, lo más claro y lo más oscuro, de un poder supremo. Mi asesino, al igual que Dios, es omnipresente y se asemeja a este germen contagioso que parece manifestarse en todo lugar.
- A pesar de tratarse de un libro, cuenta con banda sonora, de Zacarias M. de la Riva, que puede descargarse con un código. Cuénteme algo sobre ello.
Quería darle al libro forma de película e incluir una banda sonora original que ayudese al lectora imaginar y ambientar sus páginas: La isla, la tormenta, las carreras, los acantilados. Contacté con Zacarias M de la Riva y se prestó a colaborar en el proyecto. Para mí es un orgullo poder contar con su talento.
- También cuenta con fotomontajes del artista Josechu Dávila y el diseño de Nuño Benito.
También fue una suerte contar con ellos dos.
Nuño es un aclamado ilustrador y diseño una magnifica portada del libro que sintetiza con sus trazos lo que el lector va a encontrar entre sus páginas.
Josechu Dávila, aparte de colaborar con el diseño de los corazones para el libro. Es un artista conceptual, y la Intrafilia, el sexo visto a través de la piel, está basado en una idea suya y la introduzco en al argumento de la historia, la aparición de esta palabra, Intrafilia, será el comienzo y el detonante de la investigación del Inspector Solo y su ayudante, la Sargento Ronda. “El interior” es el punto de partida para investigar estos asesinatos. Ellos deberán cambiar su forma de percibir la realidad. Deberán ampliar su conocimiento con nuevas ideas para comprender lo que realmente está pasando y abandonar esa resistencia interna tan humana de intentar controlar lo incontrolable.
- “Nos vemos en los cines. O no”, dice en el prólogo de la obra. ¿Cómo ve el futuro de las salas de cine tras la pandemia?
La historia fue creada para ser exhibida en las salas de cine y tener esa EXPERIENCIA ÚNICA que consiste en encerrar nuestros sentidos en la oscuridad de una sala para dejarlos, crecer, volar y emocionarnos. Por ahora, el primer pase es en las librerías.