Para la próxima temporada Primavera-Verano 2012, Sita Murt presenta una propuesta "basada en el concepto de tendencia, que es el estilo de vida de las personas" directamente dirigida a una mujer que "cuida su cuerpo y su mente". En definitiva, una colección "muy cómoda y fácil de llevar", lo que "no quiere decir que deportiva".
Dolores Cortés La pasarela Cibeles se ha convertido en un particular jardín del Edén por el que se han visto propuestas llenas de colorido de la mano de tonos como el celeste, el verde, el fucsia, el morado o un gran gama de tonalidades de verde y fresa.
El crochet elástico ha sido un tejido estrella en esta colección y la diseñadora lo ha utilizado tanto en biquinis de triángulos, o triquinis, combinando el blanco con otros tonos más potentes como el azul.
Los diseños, que han tenido como protagonista al bañador, al que le han incorporado estampados naïf como flores o tigres de mirada dulce.
El mismo print se ha repetido en su línea de beachwear, que ha contado en especial con túnicas, monos y vestidos palabra de honor largos y otros cortos con divertidos volantes.
Para el calzado se ha decantado por el apetecible y refrescante charol, eligiendo sandalias de tiras que combinaban colores como el morado, el fucsia y el verde.
Baeza y su 'Dolce far niente'La idea del verano, los días largos y calurosos y las vacaciones han sido la fuente de la que han bebido las propuestas de la diseñadora. Ha recuperado varios estilos como los biquinis de banda, los sujetadores armados y el estampado de cuadros madrás.
Los
estampados han sido la tónica dominante en la nueva colección de
Guillermina Baeza. Bañadores asimétricos, biquinis y triquinis han incoropado desde el siempre acertado print floral hasta el corbatero.
Los modelos de triángulos se han reducido hasta la mínima expresión, mientras que otras piezas como las bandas, recuperaban los tirantes para mayor comodidad a la hora del baño.
También se han visto propuestas más clásicas inspiradas en los sujetadores con aro, de estructura mucho más armada, para sujetar y moldear el pecho o incluso un bañador inspirado en un bustier o de escote palabra de honor drapeado.
Entre sus propuestas de beachwear, las túnicas largas y los monos han sido los principales protagonistas optando por tejidos vaporosos y frescos que cubrían el cuerpo entre transparencias muy sugerentes.
Como calzado, las
sandalias de cuña con plataforma en tonos como el fucsia o el dorado han sido la apuesta fuerte.
Juana MartínEn el quinto pase de esta 54 edición de Cibeles Madrid Fashion Week, otro desfile doble. En primer lugar, las
musas setenteras de Juana Martín han inundado la pasarela para, después, dar paso a una vuelta a los orígenes de la mano de Sara Coleman.
Juana Martín nos propone una colección
muy minimal con un guiño a los 70. La idea principal de la colección nace del concepto de la depuración de las formas hasta llegar a sus componentes fundamentales, líneas, planos y curvas.
El planteamiento
racional, estructurado a base de una armonía de líneas y de masas coloreadas rectangulares, en diversas proporciones, verticales, horizontales y formas angulares.
Pantalones con talle alto, pata de elefante, blusas vaporosas han ido pasando por la pasarela a ritmo de la música house de Carlos Jean, que pinchaba en directo. ¿Y cuando llega la noche? Trajes de inspiración griega con cinturones metálicos dorados.
El
colorido reflejo activo de la colección, de composición y marcoequilibrado en las formas, colores activos, saturados y neutros bajo los fondos bases de blancos, siempre ordenado, alegre y optimista. El camel, ha sido la gran propuesta de esta diseñadora.
Sara Coleman La segunda parte del desfile, a cargo de Sara Coleman, ha incitado a volver a las
raíces de la naturaleza. El cuerpo humano,como una estructura orgánica más, se cubre con tejidos naturales en una fusión entre el cuerpo y el medio. Texturas líquidas se mezclan con raíces aéreas en una paleta sutil y natural, con pequeños toques de color en amarillo y coral. Elegancia, frescura, pureza y vanguardia.
Y es que hasta las modelos parecían árboles. La intención de la gallega es presentar a una mujer sencilla en armonía con la naturaleza. Una colección de lo más sencilla y femenina. A través del
patronaje se fusionan los cortes orientales con los occidentales, apareciendo espaldas tipo nadadora en combinación con cortes japoneses. Los cortes orgánicos, inspirados en una naturaleza acuática, aportan a la prenda fluidez y movimiento; donde monos y vestidos serán las prendas estrella de la temporada.
En cuanto a los
tejidos, Sara ha trabajado con los naturales para un verano lleno de luminosidad. El lino y el algodón serán la base de la colección. Destacando las prendas de punto por su caída y ligereza en combinación con prendas de mayor peso realizadas en lino 100%, metálico y mate.
En la
gama cromática han primado el azul noche, marfil, gris plata, gris plomo, coral y amarillo ácido. La combinación de colores neutros con colores cálidos y ácidos hacen de esta paleta un juego de contrastes muy versátil.
En relación con los
complementos cabría destacar la colaboración de la artista textil y cestera Idoia Cuesta, que con un enfoque totalmente contemporáneo, presentará sus piezas más exclusivas y artesanales, aportando a la colección una nueva visión basada en las técnicas más tradicionales: cestería aplicada al textil. Las piezas se desarrollarán en los campos de la joyería, la sombrerería y otros complementos como bolsos y tocados.
María EscotéEl segundo desfile doble de la cuarta jornada de Cibeles Madrid Fashion Week ha estado encabezado por las propuestas de
María Escoté para la próxima temporada de Primavera-Verano 2012: "el Ansia que hizo que la belleza saliera de nuestras vidas" para que ahora la busquemos con devoción.
"El ansia abarcará el color de lo divino y la esencia de lo perfecto haciendo brillar un pequeño destello en nuestras pupilas". María Escoté ha comenzado su colección mezclando, en una sola prenda, el
denim con el pelo.
"Tras la oscuridad de Honolulu nacen unos rayos de Luz Absoluta, un blanco que se funde con el negro y da luz al Camino Eterno", en el que el Black&White se apodera del protagonismo, mezclándose con el vaquero, al más puro estilo western.
Jerseys, pantalones anchos, faldas con vuelo y detalles de cuero, tops calados y transparencias con cuello baby-doll y vestidos de escote corazón con volantes pomposos. Todo es posible en las propuestas de esta diseñadora.
La parte masculina va en
completa sintonía con la femenina y, al final del desfile, vemos aparecer los tonos pastel y las lentejuelas en telas vaporosas. Ideal para las noches de verano. Los zapatos con calcetines de colores, algo muy chic y moderno que rompe con la armonía de lo perfecto.
Una pareja de novios que camina hacia el altar ha sido el plato fuerte de María Escoté, quien ha querido transmitir en todo momento "el ansia que nace de la agonía, un Ansia libre de Pecado, un Ansia hacia el Placer Eterno".
Tecnología 3D La segunda parte de este desfile doble viene de la mano de
Carlos Díez y su peculiar estilo cañero. Como de costumbre, el diseñador no ha defraudado a su estilo, fiel a la originalidad y lo extremo.
Estampados de labios y ojos impregnan los diseños de Carlos Díez, quien ha elegido lo orgánico y el mítico blanco y negro, sobre todo en modo rayas, para sus prendas, tanto para mujer como para hombre.
Esto ha dado paso a una línea de ropa interior
"nocturna y deportiva" que se ha regido por la combinación negro-fucsia para dar un resultado de comodidad en una colección de lo más completa.
Monos anchos, shorts, leggings... Todo con unas siluetas "amplias y deportivas" con una base sólida que Carlos siempre utiliza: pisando fuerte con las zapatillas Converse, en esta ocasión, en varios colores: amarillo, azul turquesa, blanco...
Popelín de algodón, punto y voile. Plisados, lycra, seda y punto tecnológico 3D con
detalles de cuero, son los materiales utilizados por el diseñador. Para terminar, una fantástica combinación en blanco y plata, perfecta para las fiestas estivales, sin olvidar un poquito de tul y lentejuelas para darle más glamour.
Murt: equilibrio y sencillezSita Murt presenta "una colección basada en un nuevo concepto de minimalismo que convive armónicamente con detalles femeninos que se personalizan en cada prenda". En Sita Murt, reivindican una forma de vida más saludable, con guiños de complicidad a un estilo sporty, que nos regala un equilibrio íntimo y personal.
En cuanto a la
gama cromática, vemos dos partes bien diferenciadas entre sí. Por un lado tenemos el amarillo más citrón que se combina con el blanco, siempre a la orden del día en las colecciones de Sita Murt, y todo lo que son los colores neutros y tonos tostados.
En toda la propuesta, solo un estampado "exotic print", de hojitas. Después pasamos a un azul diferente, azul que la propia Sita denomina "azul river", del mar profundo. Un color que ha gustado mucho "en París", por ser diferente.
Y, entre tanta
relajación y comodidad, la diseñadora también ha reservado un huequecito para las prendas más glamourosas, como una falda de "flecos de seda con toques de luz" que, combinados "con una seda natural", son ideales para fiestas.
Los materiales presentes en todo el desfile han sido el
algodón extrafino y la seda mano talco en dos de sus versiones, punto y tejido. Además, la colección se divide en dos partes refiriéndose a sus siluetas. Una con volúmenes precisos y otra con líneas fluidas. Y es que "el punto mezcla hilos gruesos, finos, mates y brillantes, hasta obtener prendas sorprendentes, algunas con efecto cobre matizado. La colección está repleta de detalles como el bordado de suaves escamas sobre punto".
Los monos de punto y las
aplicaciones metálicas en boleros y chaquetas, de medallitas que no lentejuelas, están todas hechas a mano. También vemos vestidos camiseros de lino. En cuanto a los complementos, nos encontramos con toda una serie de cinturones, pulseras, bolsos, zapatos... Precisamente es el calzado el que cobra gran importancia, con unas cuñas peep toe de cordones, muy al estilo de la colección: sporty chic.