Para el actor Raúl Arévalo la semana viene cargada de estrenos. En la noche del miércoles, la presentación de la nueva serie de Antena 3, Con el culo al aire, en la que comparte tablas con Paco Tous y María León entre otros, arrasó en audiencia. El próximo viernes es el turno de Promoción Fantasma, firmada por el mismo realizador de la taquillera Sapnish Movie y que devuelve al cine español el género adolescente con tintes cómicos y románticos. Arévalo da vida Modesto, un profesor que deberá lidiar con un grupo de alumnos rebeldes… y muertos. Vuelta al instituto y retorno a los ochenta, algo que, según el actor confiesa a EL IMPARCIAL, no le trae demasiados buenos recuerdos. “Tenía muchos granos, quería ligar y no ligaba y salía con mis amigos para escuchar Sabor de Amor y volver a casa sin comerme un colín”, ha evocado el ganador del Goya a la mejor interpretación masculina de reparto en 2009 por Gordos, de Daniel Sánchez Arévalo, y nominado en esta edición en la misma categoría por Primos, del mismo director.
¿Cómo llega a usted el papel de Modesto? ¿Por qué le enganchó este proyecto?Los productores de la película pensaron en mí para el personaje, así que me hicieron llega el guión y cuando lo leí me encantó que fuera un papel que se pareciera tanto a las películas que yo veía de pequeño. Participar en una película así me pareció muy divertido.
Después, cuando conocí a Javier Ruiz Caldera, el director, nos entendimos muy bien y cuando me explicó su intención, cómo quería hacer la película, me entraron aún más ganas. Me siento orgulloso de haber participado en un proyecto así, porque no son comunes en España películas de este tipo, para un público joven, parecidas a las que alquilaba yo en el videoclub cuando era pequeño y veía el domingo en el sofá con la mantita. Es una cosa más como de cine yanqui y es bonito poder hacerlo aquí.
Ha dicho en anteriores entrevistas que es muy importante para usted el ambiente en un rodaje. En esta ocasión comparte cartel con la actriz Alexandra Jiménez y con dos de los grandes del humor actual, Carlos Areces y Joaquín Reyes. ¿Cómo ha sido trabajar con todos ellos, que ya habían trabajado juntos en Spanish Movie?Fue una suerte que ellos, y gran parte del equipo técnico también, hubieran trabajado juntos antes, porque ya había un trabajo humano hecho que facilitaba el trabajo en la película. A todos los que llegamos nuevos nos acogieron con los brazos abiertos. Fue una película divertida de hacer, pero sobre todo la recuerdo con mucho cariño porque nos quisimos mucho durante el rodaje.
¿Cómo recuerda sus años de instituto? No los recuerdo con mucha ilusión. Fueron unos años, imagino que como para la mayoría de los adolescentes, un poco traumáticos. Tampoco como para morirme del trauma, pero tenía muchos granos, quería ligar y no ligaba, tenía una revolución dentro y no me controlaba… Recuerdo salir los fines de semana con amigos y escuchar
Sabor de amor y
Chiquilla y volver a casa borracho sin comerme un colín.
¿Algún ídolo ochentero inconfesable?No, no inconfesable. Era muy fan de las películas de Spielberg, de Robert Zemeckis, de Karate Kid…
¿Cree que este tipo de comedias están infravaloradas en España? Por una parte sí, porque se dice mucho eso de que las comedias son lo más difícil de hacer pero luego es cierto que no se le da mucho valor, ni la crítica, ni en premios. Por suerte, en
Promoción fantasma, y lo digo porque de verdad que no me lo esperaba tanto, las críticas que estamos teniendo están siendo muy buenas. Es una película que tiene tan claro lo que es, una película de entretenimiento, que se entiende perfectamente y no decepciona, porque claramente sabes lo que vas a ver y te da lo que esperas. Pero, por lo general, a las comedias parece que se las infravalora.
Sin embargo, el público responde muy bien en taquilla este tipo de cine. Sólo hay que ver el éxito de Fuga de Cerebros, la propia Spanish Movie. Parece que cuando el cine español consigue eso de “reencontrarse con su público”, o al menos con una parte de él, es con películas que no convencen a la crítica… ¿Qué está pasando?No sé muy bien… Hay películas cuyo fin es entretener, claramente, y de las que algunos críticos pueden pensar que no tienen el suficiente valor cinematográfico. A mí lo que me parece interesante es que el público quiera ver cine español y eso depende de dos factores. Uno, que se hagan cada vez mejores películas españolas; y dos, es fundamental por supuesto el dinero del que se dispone para la promoción.
Eso parece una chorrada poco relacionada con lo que es en sí el cine, pero, por ejemplo, este fin de semana se ha estrenado
Underworld IV, una película que no le debe de gustar ni al que vaya con más ganas. Pero nos la han metido tanto por los ojos que se van a forrar. No creo que esa película sea mejor que muchas de las españolas que se hacen cada año. Luego la gente va a ver cine español y dice ‘es una mierda’. Por supuesto, hay cine español que es una mierda y hay cine español que es bueno, como en todas partes.
En esta ocasión, hace de “el mayor” de la peli… ¿Cómo ha sido el trabajo con Anna Castillo, Andrea Duro, Aura Garrido… todos los jóvenes actores de la película? ¿Les ayudaba o daba consejos? ¿Es impactante estar en ese otro lado, en el de dar consejos y no pedirlos?Sí, me he sentido un poco raro al principio porque hasta ahora casi siempre había sido el más joven del rodaje. Aquí no era, de lejos, el más joven… pero es que los chicos de la peli tienen la mayoría mucha experiencia y se movían por el plató y hacia las cámaras con la misma soltura que yo. Al final no notaba tanto la diferencia de edad, nos hemos hecho amigos más allá de que nos saquemos diez o doce años.
A pesar de que va “creciendo” en los papeles que le ofrecen, es joven y forma parte indudable del mundo global de Internet. ¿Cómo ve la problemática relación del cine con Internet? Es un tema tan difícil… Evidentemente es algo que hace mucho daño. Por un lado, contra la piratería hay que ir al cien por cien. Pero otra cosa que hay que hacer, no sé cómo ni en qué momento, pero que es necesario, es buscar otras formas de distribución por Internet. Cada vez hay más páginas en las que puedes ver películas por no mucho dinero. El futuro está en Internet y hay que aceptarlo, lo que pasa es que buscar la solución ideal es difícil.
Me posiciono en contra de la piratería, pero sé que es muy difícil hacer ver a la gente que no se deben de comprar películas pirateadas. La gente a la que le ofrecen una película por un euro, que no va al cine normalmente y no le importa la calidad de la película, pues a lo mejor no lo piensa, y es difícil concienciar sobre esto.
El miércoles se estrenó Con el culo al aire, la nueva serie de Antena 3 en la que interpreta a un personaje al que le ha dejado la novia y le han echado del trabajo. ¿Qué consejo le daría a personas que, como su personaje, se han quedado con el culo al aire en estos tiempos difíciles?En momentos malos hace falta reírse. La comedia es buena para cualquier momento.
¿Cómo ha congeniado con María León? Es otra de las actrices que están sorprendiendo…María y yo ya nos conocíamos de antes y somos muy amigos. En la serie tenemos bastantes secuencias juntos y es muy divertido trabajar con ella. Es una tía muy divertida y con muchísimas ganas de aprender.
¿Cree que, de alguna manera, está ‘peor visto’ lo de trabajar en TV que en cine? Para un actor, ¿se hace más necesaria la televisión en época de crisis?Uno es actor y trabaja en lo que puede, en lo que le va saliendo, sea en teatro, cine o televisión. Si puedes elegir, depende de cada uno, de si te gusta más un medio u otro o si te llama más la atención un proyecto independientemente del medio. En cuanto a si está peor visto… es muy gracioso, porque entre los actores vemos que algunos de teatro se ponen como muy clasistas, ¿no?, como pensando que el teatro es lo puro de verdad. Y luego viene gente del cine que dice, ‘que coñazo los actores de teatro’ o ‘estos de la tele’. Y luego los de la tele se meten con los del teatro… Pero al final cada uno trabaja en lo que puede y de todo se aprende, se saca partido y experiencias bonitas.
Igual que se habla de las ‘chicas Almodóvar’, se puede decir que usted es ‘un chico Sánchez Arévalo’, director con el que has trabajado en Azuloscurocasinegro, Gordos, Primos… ¿Tiene algún proyecto a la vista con él?Él está escribiendo su nueva película, despacito pero con ganas. Cuando termine de escribir hay que ver si se puede sacar adelante. Y luego yo no sé si estaré en el reparto. Si hay algún personaje en el que encaje y me lo ofrece Raúl, lo haré de cabeza. De todas formas si no estoy como actor estaré junto a él apoyándole seguro.
¿Algún director de cine español con el que le gustaría trabajar?En especial con ninguno y con todos en general. Siempre que surge un proyecto chulo, estoy ilusionado de tenerlo en cuenta.
¿Ve en Hollywood una meta? No, no me lo planteo especialmente.
Ha comentado en alguna ocasión que le gusta escribir, ¿ve un futuro Raúl Arévalo guionista o director?Me encantaría dirigir, me haría mucha ilusión, la verdad. He hecho un par de cortos del Notodofilmfest y, sí, lo considero un sueño de futuro.
¿Qué hace cuando la interpretación le deja un rato libre?Me gusta ir al cine, el fútbol, aunque no soy muy futbolero, pero sí para los fines de semana, y sobre todo pasar tiempo con mis amigos.
Como nominado al Goya como mejor actor de reparto por Primos, ¿tiene quiniela para los premios? Peli,
No habrá paz para los malvados; director, Enrique Urbizu; actor, José Coronado; actriz, Inma Cuesta o Elena Anaya; actriz revelación, María León.; actor revelación, Adrián Lastra; director novel, Kike Maíllo. Y en mi categoría, Lluis Homar.