Almagro en julio se tiñe de comedia y celebración, y es remanso lírico y dramático de caminantes, enamorados, buscavidas y prófugos de la gran ciudad. Allí las leyes de la naturaleza se suspenden por unos días y ceden espacio a las de la imaginación: por eso amigos ilustres como Álvaro Tato o Pedro Larrea se dejan caer por allí, paseando cercanías y genialidades, con su talento y sus libros, a fin de compartir un rato para dar a entender a todos que sin literatura no hay vida y que esta sin la literatura no es sino simulacro, sucedáneo, apariencia… Ellos (nosotros) somos apóstoles del poder sanador de las letras, y por eso acudimos siempre que podemos a la fiesta que preparan Rafael González Cañal y Almudena García González con las míticas Jornadas de teatro clásico, que ya van por su XLV edición.
El actor y dramaturgo David Fernández “Fabu”, caro amigo, y el también intérprete y director de Tumbalobos Teatro, José Carlos Fernández, han estrenado en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro que dirige con acierto Ignacio García la comedia La malcasada de Fénix de los ingenios, escrita entre 1610 y 1615 y publicada en 1621, encabezando la Décimoquinta parte de las comedias de Lope de Vega Carpio, “procurador fiscal de la Cámara apostólica y familiar del Santo Oficio de la Inquisición, dirigidas a diversas personas, y dedicada al insigne jurisconsulto don Francisco de la Cueva y Silva”.Lope es la geografía del Barroco, que es la de la España eterna, con sus pícaros, sus viejos epulones y sus malmaridadas. Y “Fabu”, Fernández y Ana Vélez en la dirección han pergeñado un espectáculo que permite sacar de entre los polvos del siglo XVII lo esencial lopesco y, de paso, entretener, cosa que no es fácil para los públicos de esta centuria, tan habituados al estímulo múltiple de las pantallas. De manera que estos tres ingenios han paseado por las lejanías de aquel tiempo y nos han devuelto un Lope que ya era feminista, pero potenciando esta faceta suya tan rara y precoz en aquel tiempo: un admirador de lo femenino como él merece ser revisado y actualizado como esta pequeña compañía lo ha hecho. En la obra, la gentil Lucrecia termina por rebelarse contra la tiranía de su rigurosa madre, siempre pendiente de que su hija haga una buena boda con tal o cual letrado o viejo milanés, desoyendo los latidos de su adolescente corazón: solo Lope podía poner en escena en el primer tercio del siglo XVII un “no de las niñas” a las imposiciones de sus prácticos progenitores. Y esto en su tiempo era una incitación a la rebelión social y progresista que “Fabu” y Vélez aprovechan de manera magistral, salpimentando el texto lopesco de actualizaciones en verso que resultan una auténtica delicia.
El reparto es desopilante: los jovenzanos María Crespo y Rubén Riera interpretan respectivamente con verosimilitud y convicción a la dama y al galán, don Juan y doña Lucrecia; Alicia Rodríguez le pone el alma y el cuerpo a una viuda Feliciana que es un divertimento y una sorpresa permanente; la grandísima Nerea Moreno, con toda su fuerza desatada, da vida a una criada de armas tomar que llega a empuñar el escobón como si fuese una espada samurái; Carlos Arroyo en el papel del criado cómplice resulta impagable, y el festival interpretativo de “Fabu” y de José Carlos Fernández no es fácil de describir si no se ve: el primero adapta el texto e interpreta al lacayo Hernando como solo él sabe, y el segundo asume la producción y da vida a tres personajes (Lisardo, don Julio y Fulgencio), en un ejercicio que emparenta directamente con los personajes múltiples desarrollados por maestros de la comedia como Peter Sellers –¿Teléfono rojo? Volamos hacia Moscú–, Alec Guinness –Ocho sentencias de muerte– y Jerry Lewis –Las joyas de la familia–. Ana Vélez los dirige como si hubiesen hecho toda la vida esta comedia en un repertorio viajero, pero lo cierto es que en Almagro fue su estreno el pasado jueves 14 de julio y este grupo de amigos pelea por sacarla adelante y que itinere por toda España.
Los convencidos de que las artes nos hacen mejores andamos ya imaginándonos qué sorpresas nos esperan en la edición de Almagro de 2023, pero siempre recordaremos este prodigio de Tumbalobos Teatro, que aperitivo en apariencia, sin alharacas ambiciosas ni profundas, invitando al público a su juego en el Teatro Municipal, nos ha proporcionado el que ha sido el mejor festín dramático de esta edición. Ojalá nos veamos en las tablas muy pronto, queridos comediantes, titiriteros, faranduleros y milagreros que camináis por el alambre aliviándonos de laindigesta prosa que tantas veces es la vida.
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