La primera gran retrospectiva que se organiza en Europa del fotógrafo Robert Adams (1937) puede visitarse en el Museo Reina Sofía hasta el xxxx. Algo más de 300 fotografías en blanco y negro de pequeño formato engalanan una muestra en la que el autor radiografía el oeste norteamericano a través de escenas vinculadas a la naturaleza, a sus ciudadanos o las construcciones erigidas por la mano del hombre, de las que se deduce una velada crítica por su abuso sobre el medio ambiente.
Compuesta por fotografías fechadas entre los 60 y la actualidad, la
exposición que dedica el
Museo Reina Sofía al fotógrafo
Robert Adams (1937) se presenta, además de como la primera retrospectiva del estadounidense en Europa, como una oportunidad para contemplar la obra de quien está considerado uno de los cronistas de mayor renombre del oeste norteamericano.
Sus instantáneas en
blanco y negro han dejado para la posteridad escenarios que a día de hoy resultan reconocibles por influencia del cine o de la literatura, pero de los que se deducen varias lecturas. Así lo constatará el visitante nada más comenzar el recorrido de la exposición, en la que Colorado y Denver protagonizan la mayoría de las instantáneas captadas por Adams, quien propone un ejercicio reflexivo a través de ellas sobre las consecuencias de la modernidad y en las que deja constancia de una intencionalidad pictórica.
Southwest from the south Jetty, Clatsop County, Oregon, 1992.
Es por esta razón por la que no extraña toparse con
fotografías que recuerdan a un paisaje pictórico propio del Romanticismo, como ocurre en
Enjoying the wind, east of Keota, fechada en 1969, o en
Northeast of Keota, también en 1969. Igualmente reconocibles resultan las escenas típicas del
paisaje urbano o rural norteamericano, plagado de coches de época, gasolineras, moteles o bares de carretera.
Su interés por captar la luz y la sombra, un recurso heredado de la pintura, queda demostrado en fotografías como
Movie theater, Otis, Colorado, 1965. Pero no sólo eso. Las instantáneas que muestran áridas llanuras dejan espacio para albergar carreteras rectas que dan profundidad a la escena, lo que denota la intención del fotógrafo por captar la
perspectiva.
Sin título, de la serie Listening to the river, 1985-87.
Conceptos como la nada o la soledad se desvelan como el trasfondo de fotografías como
Pueblo County, Colorado 1968 o en
Colorado Springs, Colorado 1968. Su velada crítica al consumismo que, según el fotógrafo, nos ha llevado a alejarnos de nosotros mismos protagoniza una de las series de fotografías que mejor reflejan el ideario del artista, quien plantea a través de su trabajo cuál ha sido el coste de la ferocidad del ser humano contra el medio ambiente, entre otras cuestiones. Así, se cuentan por muchas las fotografías dedicadas a la
naturaleza, ya sea a través de la documentación de las consecuencias de la tala de árboles o del estudio de álamos, chopos y hojas de aliso de forma monográfica.
Asimismo, el agua también fue objeto de atención por parte de Adams, a la que dedicó una serie titulada
El Pacífico, en la que figuran instantáneas tan fascinantes como
From the south Jetty, Clatsop County, Oregon 1991, que recuerda de nuevo a la
captación de la luz alcanzada en la pintura del Romanticismo y, en concreto, a Turner.
Información sobre la exposición:Lugar: Museo Reina Sofía. Edificios Sabatini y Nouvel.
Fechas: del 15 de enero al 20 de mayo.
Horarios: de lunes a sábado de 10:00 a 21:00 horas / domingo de 10:00 a 19:00 horas / martes cerrado (incluidos festivos).
Entrada: general 6 euros / exposiciones temporales 3 euros.
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