El estreno en el Teatro Real de El Rey Roger, la segunda ópera del compositor polaco Karol Szymanowski, se saldó anoche según lo previsto: aplauso unánime para las voces, incluido el coro, y para la orquesta dirigida por Paul Daniel; y abucheo, también claramente unánime, para la producción escénica de Krzysztof Warlikowski.
Lo cierto es que tampoco había demasiado margen para la sorpresa, la versión de Warlikowski ya había sido estrenada en la Opera national de París en 2009, cuando el actual director artístico del coliseo madrileño,
Gerard Mortier, era su responsable. Y a quien hubiera olvidado o no hubiera tenido noticia de los abucheos cosechados durante aquellas fechas por esta versión, la prensa se lo ha venido recordando durante los días inmediatamente anteriores al estreno de este lunes de Pascua. Así es que, curiosos o no, la mayoría de los asistentes llegaba anoche a la Plaza de Oriente con una idea bastante clara de alguno de los momentos considerados más provocadores de una puesta en escena que, al final, más que escandalizar lo que conseguía era lastrar la acción narrada por el compositor polaco y por su primo y amante, el libretista y poeta Jarowslaw Iwaszkiewicz, que tomó como referencia Las Bacantes de Eurípides.
Así, el ambiente opresivo de los espíritus atormentados parecía perderse en ocasiones con detalles que poco contribuían a su correcta y deseable percepción. Sucede, por ejemplo, al final del tercer acto, cuando el doliente rey proclama, con la tragedia clásica de todas las grandes óperas, el fin de su búsqueda en el itinerario vital que ha realizado en su interior: “Pero desde las profundidades de la soledad, desde los abismos de mi fuerza, me arrancaré el corazón para ofrecerle al sol”, mientras, a su lado, el profeta en bañador y con cabeza de
Mickey Mouse ejecuta una tabla gimnástica rodeado de niños, también convertidos en cabezudos al estilo del famoso ratón de Disney.
Lo cierto es que la escena con la que arranca esta ópera del siglo XX, que afortunadamente cada vez se representa más en los grandes templos de la lírica, promete mucho más de lo que al final ofrece. Un escenario sin telón recibe al espectador como queriendo dar idea de que nada tiene de trampa ni de cartón, y especialmente durante la parte inicial del primer acto, se crea la ilusión de que el fastuoso coro al que sólo se intuye tras una pantalla traslucida, pero que se ve en las imágenes a tiempo real que se proyectan en esa misma pantalla y, sobre todo, que se escucha magnífico e impecable, será la tónica general de la escena y que conseguirá pasar por alto recursos provocativos tan manidos como desnudos masculinos, jeringuillas cargadas de heroína o simbólicas parejas de gordos con preciosos muchachitos en la piscina, que, afortunadamente, ya no escandalizan a nadie.
Por ello, de haberla, la sorpresa habría que buscarla en el descubrimiento de una partitura que aún no es tan conocida por el gran público, pero que, sin duda, merece que lo sea. En el foso, el veterano y galardonado Paul Daniel dirigió a la
Orquesta Titular del Teatro Real, Orquesta Sinfónica de Madrid, para que no se perdiera nada de la fuerza de las notas de Szymanowski y su labor fue bien reconocida, como lo fue también merecidamente la del Coro Intermezzo, Coro Titular del Teatro Real, dirigido por Andrés Maspero y la del Coro de niños, responsabilidad de Ana González.
Un único elenco encabezado por las grandes voces protagonistas fue, sin duda, el elemento clave para que, a pesar del desacuerdo con la escena, el de anoche pueda considerarse un estreno de los buenos: el barítono Mariusz Kwiecien, interpretando al
Roger II; el tenor alemán Will Hartmann, dando vida al Pastor que irrumpe en la vida y en las pasiones del rey y de su esposa, esta última interpretada por la ucraniana Olga Pasichnyk, y, por último, el tenor eslovaco Stefan Margita, en el papel de Edrisi.
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