Qué ver en el Festival de Teatro Clásico de Mérida

Del 5 al 7 de julio, el Ballet Nacional de España pondrá en escena Medea, de Séneca, cuando se cumplen 30 años de la primera vez que la representaron. De estilo flamenco y acompañado por la Orquesta de Extremadura, cuenta la historia mitológica de la venganza de Medea a su esposo Jasón y padre de sus hijos, a quienes les depara un fatídico desenlace alentado por la ira del hijo del rey de la Cólquida.

Del 10 al 14 de julio, Fuegos, basada en la obra homónima de Marguerite Yourcenar, se subirá al escenario del Teatro de Mérida. En esta ocasión se trata de una versión de Marc Rosich que está dirigida por José María Pou, quien ha confiado en Carmen Machi, Ana Torrent, Cayetana Guillén Cuervo y Nathalie Poza para poner en escena esta colección de monólogos proferidos por figuras inspiradas en el mundo clásico.

Del 17 al 21 de julio, Rafael Álvarez El Brujo participará en el festival con El asno de oro, una obra de Lucio Apuleyo (siglo II), en lo que constituye el estreno absoluto de este texto, que se lleva por primera vez a escena en esta ocasión. El asno de oro “está considerada una de las grandes novelas de la literatura latina y una de las joyas de la literatura universal”, dice el Festival de Mérida, que describe el texto como “las aventuras de un joven que, por causa de un maleficio, es transformado en asno y sufre las brutalidades de sus diferentes amos, hasta que es liberado por la diosa Isis. Se trata de una historia de caída y redención, de crisis y conversión”. El Brujo lo dirige y lo interpreta en solitario.



Del 24 al 28 de julio, Julio César, de William Shakespeare, dará por concluida la programación de julio. Paco Azorín firma la dirección y escenografía del montaje. Estará protagonizado por Mario Gas, Sergio Peris-Mencheta y Tristán Ulloa. “La tragedia de Julio César recrea la conspiración en contra del dictador romano, su homicidio y sus secuelas. Es una obra eminentemente masculina y castrense: los hombres y la guerra, los hombres y el poder que cambia de manos a través de la guerra y del golpe de estado”.

Del 1 al 11 de agosto, Hécuba, de Eurípides, servirá para inaugurar la programación de agosto con Concha Velasco a la cabeza de un texto versionado por Juan Mayorga y dirigido por José Carlos Plaza. La obra pregunta cuestiones como: ¿quién provoca ese espanto que es la guerra? ¿qué intereses ocultos se encubren con palabras falaces como patria, honor o justicia? ¿cuántas vidas son necesarias para colmar esos intereses fraudulentos y corruptos?

Del 14 al 18 de agosto, Samarkanda Teatro y Triclinium Teatro pondrán en escena Las Tesmoforias, de Aristófanes. “Las Tesmoforias es una de las comedias más blancas y brillantes de la segunda etapa de la gran producción teatral de Aristófanes. No es una comedia política, pero si es un gran ejercicio de guerra literaria con el que era su mayor enemigo intelectual Eurípides”.

Del 21 al 25 de agosto, Verbo Producciones y Oscuro Total darán por concluida la 59 edición con la comedia Los gemelos, de Plauto. “Es una de las comedias de mayor éxito de Plauto. Son precisamente las confusiones provocadas por el extraordinario parecido de dos hermanos el verdadero y único motor de la acción que se desarrolla. Con estos ingredientes y una nutrida carga de efectos cómicos, el maestro clásico de la risa nos sirve una historia hilarante al más puro estilo de comedia de equívocos”.

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