Han sido reunidas 180 obras procedentes de los fondos del Museo Reina Sofía y de préstamos excepcionales.
El Museo Reina Sofía ha presentado este lunes la exposición Piedad y terror en Picasso con la que el museo conmemora el 80 aniversario de la primera vez que fue expuesto el Guernica coincidiendo con la Exposición Universal de París de 1937.
El Reina Sofía celebra, además, los 25 años de estancia en sus salas de la que está considerada como una de las obras más importantes del siglo XX, descrita unánimemente como un símbolo antibelicista.
Han sido reunidas 180 obras procedentes de los fondos del museo, pero también de préstamos privados e institucionales como el MoMa o el Metropolitan.
La exposición analiza el acercamiento de Picasso a la temática de tragedia y angustia a través de un repaso a su obra previa al gran mural.
Timothy J.Clark y Anne M. Wagner, historiadores de arte y profesores eméritos de la Universidad de Berkeley (EEUU), son los comisarios de una muestra que ha sido definida por Manuel Borja-Villel, director del Reina Sofía, como una de las más importantes del año.
Clark ha señalado la "dificultad" que conllevaba el proyecto de esta muestra por la necesidad de contemplar estas obras presentadas y la excepcionalidad de poder reunirlas, como Las tres bailarinas (1925) de la Tate de Londres. "El contexto político no está tan presente como se podía esperar, pero muchos ya han analizado este contexto y eso no va a desaparecer, pero ese no era nuestro papel. Hemos preferido acercarnos a Picasso como persona", ha dicho el comisario.
"Antes de 1937, la obra de Picasso no tenía dirección, estaba perplejo por los acontecimientos y el terror, el miedo y la muerte se convierten en su tema. Lo plasma en algunas de sus obras, como el cuadro Las tres bailarinas y es ahí donde empieza el terror en sus obras". Por su parte, Anne M.Wagner ha destacado los dibujos de Picasso en blanco y negro y en color, en los que aborda la muerte de inocentes, hasta llegar al Guernica".
Entra las obras reunidas destacan también La escultura de mujer en el jardín (1930), del Museo Picasso de París; y Mujer peinándose (1940), del MoMa; Desnudos de pie junto al mar (1929), del MET de Nueva York o Mandolina y guitarra (1924) del Museo Salomon R. Guggenheim y Monumento. cabeza de mujer (1929) de una colección particular.