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“Ella(s)” de Neil LaBute visita el Teatro Real San Carlos III de Aranjuez

“Ella(s)” de Neil LaBute visita el Teatro Real San Carlos III de Aranjuez
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viernes 15 de septiembre de 2017, 12:35h
Este ácido montaje sobre la honestidad, el amor y la ambición, dirigido por Maribel Ripoll y con Eva Almaya, Marta Belmonte, Aida de la Cruz, Rebeca Medina y Jesús Sarmiento en el elenco, llega al Teatro Real San Carlos III de Aranjuez el viernes 15 de septiembre

La obra “Ella(s)”, del reconocido autor norteamericano Neil LaBute y montada por la Compañía Teatro Sin Red, recala este viernes 15 de septiembre en Aranjuez con el montaje que inauguró en el Teatro Conde Duque de Madrid la anterior edición del Festival Ellas crean. Un montaje que ha hecho posible que se represente por primera vez en España este texto de Neil LaBute. Dirigida por Maribel Ripoll, la obra cuenta en el elenco con cuatro mujeres y un hombre - a quienes se suma una quinta actriz que protagoniza la escena audiovisual adicional - formado por el actor y director teatral Jesús Sarmiento (Sueño sin título, El galo moribundo), Eva Almaya (Días sin luz, Seis hermanas), Marta Belmonte (La Celestina de José Luis Gómez, Isabel), Rebeca Medina (Atraco a las tres y media de Pedro Masó) y Aída de la Cruz (El secreto de Puente Viejo).

El equipo también cuenta con la interpretación de Sara Martínez en una escena que Neil LaBute escribió posteriormente a los estrenos de Londres y Nueva York. Teatro Sin Red convierte esta parte del texto en una escena adicional audiovisual que se rodó paralelamente a los ensayos y que se entrega al público con el programa de mano para que, gracias a un código, la pueda ver posteriormente en sus dispositivos a través de la web www.teatrosinred.com. Esta escena ha sido rodada en co-producción con el Instituto del Cine de Madrid y de Telson Tres60 Grupo. Además, el montaje de “Ella(s)” ha sido elegido como uno de los ganadores del concurso de emprendedores Hazlo Ahora 2015, otorgado por Phillip Morris Spain a los proyectos con más capacidad potencial de éxito, y cuenta con el apoyo de la Embajada de EE.UU.

La obra, titulada originalmente Some Girl(s), aborda la historia de un escritor famoso a punto de casarse que recorre Estados Unidos para reunirse con cinco mujeres de su pasado con el pretexto de “arreglar las cosas”. Se trata de la novia del instituto a la que no llevó al baile, la amante que nunca llegó a ser más que el segundo plato, la mujer casada a la que abandonó al ser descubiertos, la chica a la que siempre se arrepintió de haber dejado y la hermana pequeña de su mejor amigo de la infancia. Todas quieren algo de él, pero él tiene intenciones muy distintas que se irán revelando a través de ácidos diálogos. Muy al estilo LaBute, considerado el gran provocador del teatro americano, este retrato del artista como seductor pone un foco honesto y a la vez divertido, en un “típico” espécimen masculino treintañero mientras recorre el corazón de las tinieblas que es él mismo.

Jesús Sarmiento y Liz Lobato firman la adaptación de esta obra que cuenta con la escenografía de Carlos Aparicio y la iluminación de José Alberto Tarín y el vestuario es de Acicala Tres60. La música, de Mónica Dorta y Juanjo Valmorisco, cobra un significado especial en esta propuesta. ¿Cómo transmitir los viajes del protagonista? La respuesta es a través de la música y en concreto del jazz. El jazz como algo puramente americano en esencia, como crisol de emociones diversas que surgen cuando alguien va a ver a una antigua pareja. Neil LaBute nació en Detroit y estudió teatro en la Brigham Young University, donde se hizo mormón. Allí produjo varias obras que resultaron polémicas para una universidad conservadora y mormona. En el mundo del cine, sus películas, al igual que sus obras teatrales, muestran personajes que revelan un gran cinismo, miedo, maldad y desilusión. Entre sus controvertidos trabajos teatrales destacan The Mercy Seat, Autobahn y This is how it goes; y en cine ha firmado títulos como En compañía de hombres, Posesión y The Wicker Man. Por su parte, Teatro Sin Red es una compañía que nació hace seis años de las inquietudes artísticas y culturales de cuatro jóvenes actores que decidieron lanzarse "sin red" para poner su creatividad al servicio de una sociedad que necesita arte y cultura en lugar de quedarse esperando a que les llamaran para su próximo trabajo. La compañía intenta trabajar con obras internacionales, obras que considera que deberían ser conocidas, historias que necesitan ser contadas.

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