Les Arts de Valencia ha presentado esta semana en Madrid su próxima temporada 2022-2023. La información ha corrido a cargo de Jesús Iglesias Noriega, director artístico de la entidad, que ha hecho un balance de los logros de otras ediciones y de los nuevos retos por abordar.
Jesús Iglesias Noriega (Gijón 1971) es una persona que tiene las ideas muy claras en gestión teatral. Máster en Gestión Cultural de Música, Teatro y Danza por la Universidad Complutense de Madrid, titulado en piano por el Conservatorio Superior de Música y Danza de Oviedo y licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad de Oviedo, ha sido director del Departamento Artístico en De Nationale Opera de Ámsterdam (2012-2018), coordinador artístico del Teatro Real (2002-2012) y ayudante de la Dirección Artística y Musical del coliseo madrileño entre 1997 y 2001, a donde llegó recién venido de Buenos Aires, donde había colaborado en la Dirección Artística del Teatro Colón. Un currículo de cuya solidez da una muestra su titular, al inicio de su alocución, al confirmar una realidad: que un teatro como el Palau de les Arts de Valencia no puede mantenerse solo con la ópera. La oferta debe ser más amplia y aspirar a un público diversificado para que -como él mismo ha apuntado- “no vengan al teatro siempre los mismos ochocientos”. También ha reconocido que al público hay que respetarle sus propios tiempos: hay que convocarlo una y otra vez, hacer que sea consciente de una propuesta e insistir en ella temporada tras temporada hasta que la vaya asimilando; que no responde como un resorte, sino que hay que informarlo, convocarlo, mimarlo…, y, por supuesto, hay que respetar sus gustos: «más incluso que el día del estreno, cuando más gente acude a una función es el domingo a las seis de la tarde» -indica Iglesias-. Pues bien, a alguna de estas razones puede obedecer que Les Arts solo haya presentado una zarzuela (una opereta) para la próxima temporada, el Cantor de México (por cierto, con Rossy de Palma en el papel de Renata) y también solo una ópera contemporánea, Zelle, de Jamie Man.
Pero si hay dos sustantivos que realmente caracterizan a la propuesta de Les Arts para la próxima temporada, estos son “versatilidad” y “diversidad”. En efecto, el programa es muy variado; abarca nada menos que cinco siglos de composición musical y para un público realmente heterogéneo. Hay iniciativas artísticas para bebés, para estudiantes de Primaria y Secundaria, para los menores de 28 años… Estos, gracias al programa Preestrena fins a 28, pueden acceder al preestreno de una obra en la sala principal a precios realmente asequibles (y se está viendo el modo de ampliar los descuentos hasta los 35 años). Pero también la ubicuidad caracteriza la apuesta de la entidad: Les Arts Volant, por ejemplo, un camión que se convierte en teatro y recorre la Comunidad Valencia dentro del lema “Les Arts es per a tots” (este lema integra más proyectos, como La commedia é (in)finita, Matins a les arts o Marató Mozart), constituye sin duda la apuesta más original de la institución, que con ella lleva ópera gratuita a más de una decena de municipios. Las obras escogidas para la nueva temporada son El tutor burlat, de Martín i Soler, y La Ventafocs, de Pauline Viardot.
Ya abordando lo que convencionalmente se entiende por repertorio serio, Les Arts ha estructurado su oferta artística en torno a varios ejes: ópera, danza, grandes voces, música sinfónica, barroco (iniciativa ésta digna de felicitación por los amantes de este estilo, o “barroqueros”, como coloquialmente vienen últimamente autodenominándose), flamenco y otras músicas.
Las diferentes propuestas -especialmente las de ópera y la de zarzuela-, se inspiran en dos temas: la luz como energía motora y la celebración de la vida. Aparte de los títulos ya habituales y muy apreciados por el público valenciano, La bohème y Don Giovanni, habrá cinco nuevas producciones: Zelle (Jamie Man), Anna Bolena de Donizetti (con ella el teatro busca un cambio estético que sitúe a la mujer en el centro del teatro lírico), Cellindron (Viardot), L’incoronazione di Poppea (Monteverdi) y Ernani (Verdi), aparte de Jenůfa (Janáček), Alcina (Händel) y la citada opereta de El cantor de México (Francis López). Además, otro romántico revolucionario junto con Verdi, Wagner, vuelve con su Tristán e Isolda. En ellas el público escuchará sólidos repartos, donde destaca el debut de Eleonora Burato en el rol de Anna Bolena -opera que, por cierto, marca el inicio de una nueva coproducción de Les Arts, la Trilogía Tudor-, así como el de Angela Meade en Ernani, Federica Lombardi en Don Giovanni o Magdalena Kožena en Alcina, mientras que, ya dentro del ciclo de grandes voces (Les Arst és Grans Veus), intervendrán la mezzosoprano Cecilia Bartoli y el tenor Juan Diego Flórez.
En Les Arts és Barroco se presentan La Tendresa con L’universe sulla pelle, Concerto 1700 con La soberbia abatida por la humildad de San Miguel, la Capella de Ministrers con Mediterrània y Al ayre español con Afectos amantes, actuaciones que tendrán lugar en el Teatre Martín i Soler.
En el programa Les Arts és Lied se escucharán las voces de Marina Rebeka, Nadine Sierra, Marianne Crebassa, Andrè Schuen y Christian Gerharer.
En Les Arts és Dansa está prevista la actuación de Sara Baras, La Veronal y la Compañía Nacional de Danza, todas en la Sala Principal.
La Orquesta de la Comunidad Valenciana, dentro del título Les Arts és Simfónic y dirigida por algunas de las batutas más relevantes del momento (James Gaffigan, Pablo González, Vasily Petrenko, Gustavo Gimeno, Antonello Manacorda y Fabio Luisi), interpretará a Schumann, Brahms, Berlioz, Mahler, Rajmáninov, Dvořák, Mússorgski, Prokófiev, Richard Strauss, Berstein, Halfter…en distintos teatros de la Comunidad.
La institución seguirá presentando flamenco, de modo que en Les Arts és flamenco el público podrá rendirse ante este género de la mano de Tomatito en el Auditori, y de Familia Rancapino, Marina Heredia, José Cortés “Pansequito” y Alba Molina en el Teatre Martín i Soler.
En el apartado Otras Músicas (Altres musiques) Les Arts apuesta por manifestaciones musicales muy distintas de lo que forma el grosso de su programa. Es el caso de Wim Mertens, Melody Gardot y Rufus Wainwright, que podrán escucharse en el Auditori.
Como otras temporadas, Les Arts seguirá colaborando con otras instituciones de la Comunidad Valenciana; por ejemplo, proyectando simultáneamente películas relacionadas con las óperas que se van estrenando. Asimismo está prevista una colaboración con la Berklee College of Music, que tiene su campus fuera es EEUU en el Palau. También se prevén, entre otras iniciativas, proyectos en Hospitales y Residencias de Ancianos. Finalmente, es necesario alabar el proyecto Opera Studio de Les Arts, que facilita a jóvenes artistas el salto desde su estadio formativo al profesional.
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