Se estrena [i]Las aventuras de Tintín. El secreto del Unicornio[/i]

Por fin llega a nuestras pantallas una de las películas más esperadas por adultos y más pequeños, Las aventuras de Tintín, el primer filme que sale de la trilogía de este mítico personaje realizada por Steven Spielberg. Ritmo, acción, suspense y humor, es lo que se desprende de esta película que ya está consiguiendo el elogio de la crítica en los países donde se ha estrenado. Los franceses, que con gran aprehensión fueron a ver la adaptación de uno de sus libros más queridos, se quedaron, literalmente, fascinados.

Con música tipo de Hitchcock, ligera, da el tono desde el comienzo. Tintín y Milou corren, se esconden, saltan y afrontan el mundo a una velocidad vertiginosa. Hergé dibuja, instantes antes de que comience El secreto del Unicornio. La película se presenta con la ayuda en la producción de Peter Jackson, la música es de John William y ha sido realizada en 3D con una técnica novedosa utilizando actores reales.

Tintín es el inglés Jamie Bell, y el Capitán Haddock admirablemente captado por Andy Serkis. El pequeño gran Milou, a pesar de que no hable, tiene la misma arrolladora personalidad. No se puede negar que el espíritu “Tintín” está allí, ¡Spielberg y Jackson lo han conseguido! Y todo ello con mucha acción, carreras de coches, aventuras y sorpresas que nos recuerdan, también, a la fascinación que todos hemos sentido al ver las primeras películas del director americano, E.T o Indiana Jones. Tintín, nacido en 1929 de la mano de Hergé, surge de nuevo para el siglo XXI.

Y, para terminar la crónica de este viernes, una exposición que también se inspira de la literatura, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, que acaba de abrir las puertas de la muestra Locus Solus, la primera exposición que se organiza en España en torno a la figura y el legado del escritor Raymond Roussel (París, 1877 - Palermo, 1933). Fue el primero en idear un arte que no tuviera como finalidad la reproducción del objeto o de la idea, es decir algo real. Veía el arte como una combinación de objetos imaginarios. Escritor que siempre se mantuvo a distancia de las Vanguardias, sus ideas en el mundo del arte servirían más tarde y dejarían una profunda huella en los Surrealistas como Salvador Dalí o Francis Picabia, en autores de otros ámbitos y disciplinas, desde la filosofía (Michel Foucault) a la literatura (John Ashbery, Michel Butor, Julio Cortázar...), pasando por la música y la investigación etnográfica. De este modo, la obra de Roussel se utiliza como punto de partida para realizar una lectura oblicua y transversal de la historia del arte del siglo XX.

En la exposición se analiza la influencia que ha tenido Raymond Roussel en el arte moderno y contemporáneo a través de una amplia selección de trabajos en diferentes formatos (pinturas, fotografías, esculturas, ready mades, instalaciones, vídeos...) de una treintena de artistas.

La editorial Siruela publicó la biografía del novelista hace un tiempo Raymond Roussel y la República de los Sueños, de Mark Ford, una obra que traza la extraña evolución de los métodos de escritura de Roussel y describe las peculiaridades de una vida estructurada tan obsesivamente como su obra.