[i]Silencio en la nieve[/i], película sobre la División Azul, de Gerardo Herrero

Este viernes ha llegado a las pantallas españolas la película Silencio en la nieve, sobre la División Azul, del cineasta Gerardo Herrero, quien aborda en este filme la investigación de un asesino en serie en el frente ruso dentro de la División Azul, protagonizada por Carmelo Gómez y Juan Diego Botto.

La acción se enmarca en el frente soviético, en el invierno de 1943. Un batallón de la División Azul se topa con una serie de cabezas de caballos esparcidas sobre la superficie congelada de un lago. Los cuerpos están sumergidos bajo el hielo. Junto a uno de los caballos, el cadáver de un soldado español. Un tajo le atraviesa el cuello de lado a lado y en el pecho tiene una inscripción grabada a cuchillo: "Mira que te mira Dios". El propósito de la película, explicó Gerardo Herrero, era “dar la visión de lo que se vivió y dar cuenta de las motivaciones (muy diversas) de los que allí se encontraron”. De un punto de vista histórico, la película no puede ser más interesante. Además, su componente de thriller bélico, en donde no hay verdaderos ganadores, puede resultar un verdadero taquillazo que divertirá a todo tipo de público. Justo lo que se espera de una buena película.

Què fem?, es la última exposición en la galería madrileña de Elvira González sobre el pintor español Antonio Tàpies, que versa sobre sus dos décadas creativas de los 60 y los 70. Se exponen lienzos y collages de gran tamaño, que nos acercan a las obras más emblemáticas del pintor español.

Gran precursor del Formalismo, Antonio Tàpies siempre ha tratado de ser coherente y su carrera artística no ha sufrido grandes transformaciones. Desde los años cuarenta y cincuenta, sus trazos, sus materiales y sus temas, se mantendrán en el resto de sus creaciones posteriores siendo dueño de un estilo que acabará dominando como nadie.

Pero esta exposición representa novedad en el sentido de que expone una etapa del artista en la que experimenta con la textura de la obra dando lugar a sus reconocidas “materias”, a la que se le unirán nuevos motivos iconográficos, signos de escritura, huellas de pisadas o, incluso, las marcas de su mano sobre la tela. Además, hay que destacar que su deseo de ilustración le ha hecho colaborar con poetas y escritores como Alberti, Brossa, Guillén, Paz, Taniguchi, Valente y Zambrano, entre otros. Ha sido también ensayista y traductor sobre arte (La práctica del arte, 1971. El arte contra la estética, 1977. Memoria personal, 1983. La realidad como arte. Por un arte moderno y progresista, 1989. El arte y sus lugares, 1999, y Valor del arte, 2001).