El Teatro Real ofrecerá, a partir del próximo sábado 17 de mayo, once funciones de la ópera de Jacques Offenbach, Los cuentos de Hoffmann, en una nueva versión ideada por el desaparecido Gerard Mortier e inspirada en el Círculo de Bellas Artes.
Este martes, el
Teatro Real ha presentado el que será su próximo estreno, una nueva versión musical y dramatúrgica de la famosa ópera de
Jacques Offenbach para la que su director escénico, Christoph Marthaler, y la escenógrafa, Anna Viebrock, se han inspirado en el madrileño Círculo de Bellas Artes. Ambos, presentes en la correspondiente rueda de prensa junto al dramaturgo Malte Ubenauf y el director musical Sylvain Crambeling, han contado que siempre preparan sus creaciones viajando y visitando distintos lugares, de los que parte la inspiración.
Gerard Mortier quiso que, en esta ocasión, la inspiración naciera en la ciudad donde iba a tener lugar el estreno de esta coproducción del Real con la Ópera de Stuttgart, y hace dos años reunió en el Círculo a los responsables de la obra. Sus salas, desde la cafetería al salón de columnas o los talleres, sirvieron para situar la acción de esta obra en la que Offenbach recogía algunos de los cuentos fantásticos de quien fue uno de los personajes más fascinantes del Romanticismo alemán, Ernst Theodor Amadeus Hoffmann, pero que, desafortunadamente, no puedo llegar a terminar.

Aquejado de un doloroso proceso reumático, el frenético trabajo al que el compositor se sometió acabó con su vida el 5 de octubre de 1880. Dejó terminada la partitura para canto y piano de los cuatro primeros actos, pero la orquestación se encontraba sin realizar y el epílogo estaba incompleto. Esta es la razón por la cual existen, al menos, tres versiones canónicas: la de Antoine Choudens, la de Michael Kaye y la de Fritz Oeser. Y es en esta última, en la que se basa la que ahora presenta el Real. Aunque en ella también existen variaciones: un mayor peso para el acto veneciano de la cortesana Giulietta motivado por el deseo de establecer un equilibrio con el acto de Olympia y el de Antonia, así como para subrayar el papel central de La Musa o Nicklausse.
En este sentido, el director Crambeling – una vez más al frente de la
Orquesta Titular del Teatro Real – ha asegurado esta mañana que han tratado, además, de acercar la escenografía al libreto original y restablecer el orden de las escenas. Por otra parte, el director ha insistido en la gran calidad de un compositor poco conocido y que él ha comparado con Berliotz. La de esta ópera, ha dicho, “es una música muy buena, a la altura de los más grandes compositores”. Además, el protagonista de la obra es el propio Hoffmann recordando o imaginando a las tres mujeres de su vida. Una historia de fracaso amoroso, añadía Marthaler, que se brinda a muchas lecturas e interpretaciones porque cada espectador podrá verse reflejado en esos momentos de crisis en los que cualquiera puede verse inmerso alguna vez en la vida.

Lo cierto es que el estreno de esta nueva versión en Madrid, ya ha levantado
expectación en el mundo de la ópera. No sólo en nuestro país, sino en muchos otros aficionados de todo el mundo. Ha sido, precisamente, este interés internacional – que ya se percibía en la nacionalidad extranjera de muchos periodistas en la rueda de prensa – lo que ha motivado que la obra sea retransmitida en directo el 21 de mayo en las cadenas de televisión MEZZO y ARTE CONCERT, así como en Palco Digital del Teatro Real. La producción será, por otra parte, grabada para su edición en DVD y posterior distribución a televisiones de todo el mundo, en una coproducción audiovisual entre el teatro de la Plaza de Oriente, Bel Air Media y TVE. Y en España, la 2 de TVE la ofrecerá en diferido, mientras que RNE la retransmitirá en directo el día 12 de junio.
Por lo que se refiere a los dos repartos, los tenores
Eric Cutler y
Jean-Nöel Briend serán los encargados de alternarse en el rol principal, mientras que las mezzosopranos
Anne Sofie von Otter y
Hannah Esther Minutillo compartirán los personajes de La Musa y Nicklausse. Completan el elenco, la soprano canadiense Measha Brueggergosman, la soprano Ana Durlovski, el bajo-barítono Vito Priante, el tenor Christoph Homberger, el bajo-barítono Jean-Phillippe Lafont y la actriz costarricense Altea Garrido, encargada de dar vida al personaje de Stella.