Premio Comunidad de Madrid para la obra fotográfica de Jacobo Castellano

El jueves, día que vio el comienzo de la tercera convocatoria de la feria internacional de fotografía Madridfoto, se falló el Premio Comunidad de Madrid. El galardón gratificó dos obras del fotógrafo Jacobo Castellano (Jaén, 1976) Diez palillos sobre escenas animales y Ring en manos, expuestas en la feria en Ifema por la galería Fúcares (Madrid, Almagro). Castellano, afincado en Madrid, afirmó ayer que "la fotografía es un medio como un pincel para desarrollar una idea" en su carrera, que gira en torno a la memoria sin melancolía y la cotidianeidad. La obra Diez palillos sobre escenas animales está formada por dos instantáneas en blanco y negro realizadas a modo de collage digital con cinco o seis fotos. La segunda Ring en manos inyección de tinta sobre papel. En ellas se descubre la sencillez de los objetos con los que trabaja el artista. Sus obras descubren la fragilidad y la belleza de los objetos cotidianos. Sus fotografías parecen cargadas de una intensidad y emoción propias de las esculturas ya que en ellas se habla de volúmenes y de espacios.

Artista polifacético, Castellano utiliza la fotografía, el dibujo, las instalaciones y la escultura para componer espacios y paisajes de pequeño formato. Sus obras han estado expuestas por toda la geografía española, así como en Bruselas (Bélgica), Nueva York y San Francisco (Estados Unidos), Basel (Suiza), Porto (Portugal), Génova y Palermo (Italia), Londres (Reino Unido) y Berlín (Alemania).

Castellano se suma a la lista de grandes fotógrafos españoles que se pueden ver en la feria. En la misma galería Fucares, está expuesta la obra de María Blesa (Castellón, 1968) y José María Rosa (Albacete, 1970), dos nombres incontestables.

Las fotografías del que fue, el año pasado, el Premio Nacional de Fotografía, Juan Manuel Ballester (Madrid, 1960) se pueden ver en el stand de la Galería Pilar Serra (Madrid). La carrera artística de Ballester se inició en la pintura con especial interés por la técnica de las escuelas italiana y flamenca de los siglos XV y XVIII. A partir de 1990, se centró en la fotografía arquitectónica. De entre sus numerosas exposiciones destacan Lugares de paso (Valencia, 2003), Setting out (Nueva York, 2003) o Habitación 523 (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 2005). Ha expuesto en numerosas ocasiones en ARCO, ART CHICAGO, ART FORUM de Alemania y PARISPHOTO.

Como fotógrafos extranjeros, se puede ver la obra del brasileño Mauricio Dias (Río de Janeiro, 1964), Candida Höfer, Günther Förg, Henri Cartier-Bresson, Jean-Marc Bustamante, Luis Baylón, Shirin Neshat, Thomas Ruff, Tracey Moffatt o Willie Doherty. En la feria domina en las obras expuestas el blanco y negro, los paisajes, y una cierta tradición a la hora de elegir de las fotografías, no tan transgresoras como en años anteriores.

Pero la fotografía no existe solo como un arte, sino que es un elemento fundamental en la casa de todo ser humano. Así lo analiza Susan Sontag en su maravilloso ensayo Sobre la fotografía (deBolsillo, 2008) que, a pesar de haber sido escrito hace más de treinta años, sigue teniendo vigencia. Habla de la importancia del tiempo representado en el arte, la relación entre la fotografía y la sociedad, la manera “fotográfica” de ver la realidad, la representación de lo bello. Susan Sontag analiza el vínculo fundamental que la fotografía tiene con nuestro pasado, con la nostalgia, la añoranza y el paso del tiempo.