Debutaste en 2001 en Cibeles Madrid Fashion Week. Imagino que en estos ocho años habrá habido de todo. ¿Cuál es tu valoración? Muy positiva ¡el tiempo ha pasado volando!, pero todo lo que he vivido incluso lo malo ha sido bueno, muy intenso y muy muy interesante...
¿En qué está basada tu colección otoño-invierno 2009/2010?
Es mi primera colección de costura, hasta ahora la he rozado, y esta vez me he lanzado de lleno. Apuesto por una costura contemporánea, muy bohemia y sutil. Veo las prendas como objetos de arte y aprecio cada día más que no pueda haber dos exactamente iguales...No siempre haré esto, o quizá sí, pero me he concedido ese placer a mis 10 años en la moda.
Dicen que el arte de escribir está en saber corregir una y otra vez cada línea y cada párrafo. ¿Pasa lo mismo con el diseño?
En realidad sí, cuanto más lo ves más lo enriqueces o perfeccionas, al menos yo estoy de acuerdo, aunque hay que saber parar a tiempo. La perfección y el error están a un solo paso.
¿En moda siempre queda algo por explorar?
Sí, siempre, y cuanto más haces más capacidad tienes para hacer… todo poco a poco, pero todo se nutre entre sí.
¿Crees que en la moda española hay temor a no seguir la tendencia?
No, no creo. A la moda española le hacen falta sólo dos cosas, un poquito más de confianza en sí misma y que la respalde y la impulse un músculo financiero que la posicione poco a poco a la altura de las potencias de la moda que ya hicieron lo mismo.
Ferias como SIMM o Cibeles Madrid Fashion Week, pese a estar dirigidas a un público específico o profesional, ¿crees que son necesarias para fomentar la cercanía entre moda y sociedad?
Sí, de hecho no hay muchos mas encuentros para que esa relación se fomente y es necesaria. Aunque me asusta que en ocasiones sólo importe quién va a un desfile.
Tengo entendido que no eres amiga de la frivolidad que acostumbra a acompañar el mundo de la moda. ¿A qué o a quién le apretaría las tuercas si estuviera en su mano?
¡Con mantener las mías apretadas tengo bastante! Sólo me quejo de que a veces no se tenga en cuenta el trabajo tan brutal que hay detrás de un desfile, una colección y una producción, y que se tome un poco a la ligera este mundo. Igual parte de culpa es nuestra, pero de algo tengo que quejarme ¿no?.
Hay trabajos en los que hay que armarse de paciencia, otros en los que hay que tener valor. ¿De qué pasta está hecho un diseñador?
Pues creo que dos de los ingredientes básicos los has nombrado ya. Tenemos que ser soñadores y al mismo tiempo muy responsables de todo el lío que montamos cada seis meses. Tienes que adorar este trabajo y disfrutar verdaderamente con él, como pasa con otros muchos, para hacerlo bien.
¿Estás de acuerdo con que moda y arte comparten las mismas técnicas y la misma creatividad?
Siento que sí. Creo que están hechos a base de lo mismo y que las musas son también nuestras amigas y nuestras enemigas. Ambos mundos tienen eso intangible que es tan difícil o fácil de juzgar y que representa puramente a quien lo hace.
¿Cómo explicas que una colección esté inspirada, por ejemplo, en un cuadro, un paisaje o un sueño?
Es así, la inspiración “concreta” es el hilo conductor que dará coherencia a esa colección y, aunque sólo sea para quien la crea, es lo que le ha dado pie y sentido a todo.
En tu caso, ¿hay algo a lo que seas especialmente sensible?
A todo, a lo cotidiano y a lo excepcional, a lo agradable y desagradable a todo lo que te conmueve de algún modo. A muchas cosas.
Si (
No(
