[i]La página en blanco[/i], un nuevo capítulo en la historia del Teatro Real

Acompañada del director general del Teatro Real, Miguel Muñiz, y del “equipo alemán”, Pilar Jurado ha presentado esta mañana, con gran afluencia de prensa, su nueva y esperada creación, La Página en blanco, una obra totalmente viva, que durante estos dos últimos años ha ido creciendo y adaptándose con un proceso de trabajo abierto, en el que nunca dejó de escuchar y atender las ideas y las observaciones de todos los que han colaborado en la producción. Por ejemplo, de una orquesta de cámara grande se ha pasado a una gran orquesta y el coro que, al principio, estaba descartado en el encargo inicial, ha terminado por ser una parte fundamental, con nada menos que 51 voces. Y en el camino, han aparecido arias o duetos que no estaban en un primer momento, o que, incluso estando, después habían sido descartados.



La obra le fue encargada a Pilar Jurado por el anterior director artístico del Real, Antonio Moral, pero su sucesor, Gerard Mortier, se implicó con entusiasmo desde el principio y, en palabras de la propia soprano, fue él quien propuso la colaboración de un equipo alemán vinculado a la música contemporánea para “contrarrestar su marcado carácter español y temperamental”. Y desde que se conocieron en Berlín, Jurado asegura que la conexión con ellos fue total.

Así, Titus Engel en la dirección musical, David Hermann en la dirección de escena y Alexander Polzin, escultor y escenográfo, han trabajado junto a ella, compartiendo ideas, reelaborando partes de la obra y siendo, de alguna forma, también padres de la nueva “criatura”, cuyo estreno se espera con mucho interés y no sólo en nuestro país. Porque, además de tratarse de una nueva ópera, el hecho de que la compositora y libretista se suba al escenario para cantar uno de los papeles, constituye un hecho rarísimo, que todos los asistentes esta mañana a la rueda de prensa convocada por el coliseo madrileño, se preguntaban si habían visto, más bien conocido por referencias, alguna vez.



Pilar Jurado hablaba de todo ello esta mañana con una pasión contagiosa, y aseguraba que la obra es una metáfora del futuro, en la que “conviven la esperanza ante lo que hay que hacer y el abismo de la creación”. De hecho, el protagonista, Ricardo, es un compositor que está escribiendo una obra y que se encuentra en un momento de extrema dificultad, por falta de las necesarias emociones que estimulen su creación. Unos e-mails anónimos con páginas en blanco, consiguen desestabilizar, aún más, al compositor, atrapado en su mundo virtual, y la paranoica idea de que alguien está intentando robar su obra atrapa por completo su voluntad.



Jurado también ha querido destacar la importancia de poder contar con maravillosos cantantes que, además, son inmejorables actores. Esta mañana estaba acompañada de dos de ellos: el bajo-barítono alemán Otto Katzameier, quien asume el papel de Ricardo, a quien ha descrito como el único que en realidad no sabe lo que está pasando, y Nikolai Schukoff, que da vida a Xavi Navarro, el fiel amigo del compositor. El resto del elenco, aparte de la propia Jurado, que se mete en un papel muy cercano a ella, el de la soprano elegida para la obra de Ricardo, lo forman Natascha Petrinsky, que pone voz a Marta Stewart, la malvada ex mujer del compositor, Hernán Iturralde que encarna al director del teatro, el contratenor Andrew Watts como el robot cantante inventado en Japón y José Luis Sola, el pérfido periodista Ramón Delgado.