EXPOSICIÓN

El presidente de la Fundación Banco Santander, Antonio Escámez, ha recibido este miércoles el Premio “A” al Coleccionismo en la categoría de Coleccionismo Corporativo que la Asociación Amigos de ARCO otorga a colecciones nacionales e internacionales y recordó el esfuerzo realizado para traer a Europa por primera vez lo mejor de la Rubell Family Collection.

La larga vida de la que pudo disfrutar Marc Chagall, muerto a los 98 años en 1985, debió de nutrirlo de cantidad de experiencias que enriquecieron su obra, a lo que también tuvo que contribuir sobremanera su contacto con diferentes corrientes artísticas. Pese a verse imbuido por su tiempo, su trabajos rezuman un estilo propio basado en la expresividad y el colorido del que emana optimismo. El Museo Thyssen ofrece hasta el 20 de mayo la oportunidad de contemplar la primera gran retrospectiva del artista que se organiza en España.

Venticinco obras de Ángel Alcázar podrán ser contempladas a partir del 23 de febrero en la Sociedad Cervantina en una muestra más del interés de esta institución por el arte con la colaboración del periódico EL IMPARCIAL y la Fundación Ortega-Marañón.

Ivorypress Space I acoge a partir de este martes la exposición colectiva Subverted con obras de Edward Burtynsky, David Maisel, Nuno Ramos y Carlo Valsecchi. La muestra gira en torno a la relación entre el ser humano y la naturaleza, un binomio cuyas dinámicas se han transformado con fuerza en las últimas décadas.

La Obra Social La Caixa ha presentado en Leganés la exposición itinerante "Orígenes. Cinco hitos de la evolución humana" con la que se pretende explicar la aventura humana, desde la aparición del hombre sobre la Tierra.

La exposición "Tesoros de Granada. Fondos selectos del Museo Arqueológico", inaugurada hoy y que permanecerá abierta hasta julio próximo en la ciudad andaluza, repasa, a través de 83 piezas, algunas de gran valor histórico, un periodo que abarca desde el Neolítico hasta la época nazarí.

Con el propósito de ofrecer, junto a las grandes exposiciones, selectas muestras de formato reducido, la Fundación Juan March presenta, a partir del 1 de febrero, una exposición en la que se presentan diez óleos nunca expuestos del pintor veneciano Giovanni Domenico Tiepolo hijo, al igual que Lorenzo, de Giambattista Tiepolo, el patriarca de la saga familiar, y que se desplazó a Madrid en 1762 con el cometido de decorar varios techos del Palacio Real.

Pocas semanas después de que el Museo del Prado descubriera que su copia del cuadro "La Gioconda" fue pintada paralelamente a la de Leonardo Da Vinci y en su mismo taller, ha llegado a Madrid la réplica de "La última cena" del maestro italiano, obra de su discípulo Giampietrino.

La exposición que el Museo Thyssen dedica a Marc Chagall propone un viaje de casi cien años por el mundo fabulado, colorista y único de uno de los artistas más destacados del siglo XX.

Picasso se sirvió de las mujeres con las que compartió su vida, entre madre, hermanas, amantes y esposas, para interrogarse sobre cuestiones vitales como la juventud, el erotismo o el ensueño. Es, por esta circunstancia, por el universo femenino está tan presente en la producción artística del pintor, en la que ocupan un gran espacio sus grabados. Una exposición en la Fundación Canal, en Madrid, acoge 66 estampas en las que da cuenta de cuál fue la trascendencia de la mujer en la obra de Picasso.

Giandomenico Tiepolo (1727-1804), hijo de Giambattista Tiepolo, reconocido artista del Barroco, hubo de encontrar un hueco en el panorama artístico del siglo XVIII más allá de la herencia de un apellido de renombre. Tras la recuperación de su memoria por parte de historiadores en el siglo XX, la Fundacion Juan March expone por primera vez diez óleos de este pintor veneciano en los que se sirve de rostros inventados para reflejar conceptos como la sabiduría o la belleza.

El volumen de fondos que alberga el Museo del Prado permite a esta pinacoteca dedicar exposiciones temporales tan cuidadas como la que acaba de inaugurar esta semana sobre pintura religiosa. En esta ocasión, el Prado muestra cinco pinturas de los artistas españoles del siglo XIX Eduardo Rosales, Luis de Madrazo, Alejo Vera y Domingo Valdivieso vinculadas a sus estancias en Roma durante su proceso de formación. El resultado es una muestra pequeña, pero cargada de simbología y de referencias bíblicas e históricas.