Se inicia el nuevo curso lírico de la capital con una de esas obras conocidas y apreciadas por la mayoría del público, Il barbiere di Siviglia. Se trata, además, de la producción dirigida por Emilio Sagi que se estrenó en el Real en 2005 y que posteriormente fue presentada en diversos teatros de todo el mundo, como el San Carlos de Lisboa, el Théâtre du Châtelet de París y la Ópera de Los Ángeles. Desde entonces, su puesta en escena ha sufrido pocas variaciones, aunque hay algunas como la plataforma que en 2005 subía durante la obra y que ahora es estática, no sólo porque Sagi ya pensara en eliminarla sino, además, porque la normativa de seguridad ha cambiado en estos años y en la actualidad se exige que la misma lleve incorporada una barandilla. Claro que, como aseguraba el director español, no sólo cambian las normas, también, y más importante, cambian las personas en una doble vertiente. Por un lado, el propio director va evolucionando y ya no es el mismo y, por otro, depende mucho de los artistas con los que se trabaja y hay que adaptar las cosas “al orgánico de cada cantante”.
Lo que, desde luego, ha cambiado desde 2005 es el elenco de cantantes que intervienen en estas diez funciones de septiembre. De hecho, tan sólo la soprano española Susana Cordón, que interpreta el papel de Berta, participó también en la de hace ocho años. En cuanto a los dos nuevos repartos que se alternarán estos días, destacan Dmitry Korchak y Edgardo Rocha, encargados de encarnar al conde de Almaviva; Bruno de Simone y José Fardilha, que interpretan a Bartolo; Serena Malfi y Ana Durlovski, en el papel de Rosina, y Dmitry Ulyanov y Varlo Lepore, que darán voz y vida al barbero más famoso de todos los tiempos. Por su parte, el director checo Tomas Hanus, que debuta en el teatro de la Plaza de Oriente, estará al frente del citado doble reparto, así como de la Orquesta Titular del Teatro Real (Orquesta Sinfónica de Madrid) y del Coro Titular del Teatro Real (Coro Intermezzo), que ya se ha incorporado a los ensayos después del triunfo cosechado con el espectáculo C(h)oeurs en el Teatro de La Monnaie, en Bruselas, donde ofreció siete funciones entre los días 31 de agosto y 7 de septiembre.
Emilio Sagi ha querido insistir en la vitalidad de esta obra maestra de Gioachino Rossini y la relación tan estrecha que el célebre compositor italiano tuvo con nuestro país. Esto último fue lo que inspiró al director de escena español a la hora de crear una producción luminosa con claros guiños al pueblo sevillano, donde se desarrolla la acción. Ha elegido además un decorado que en la estela de la Ilustración, irrumpiendo en los decadentes valores del Antiguo Régimen, surge de la noche para ir hacia la luz y el color. El vestuario también juega con las referencias sevillanas y la acción desemboca en una gran fiesta en la que todos participan, bailando y dando palmas.
A pesar de que en la tarde de ayer, el Real convocó una rueda de prensa para comunicar la incorporación con carácter inmediato de Joan Matabosch como nuevo director artístico del coliseo madrileño, la presentación de El barbero de Sevilla no ha podido evitar preguntas en relación a la inesperada salida de Gerard Mortier, que se encuentra en Alemania siguiendo un tratamiento para el cáncer del que fue operado este verano. Aunque Sagi ha advertido que no le gustaba opinar sobre ello, también ha querido dejar constancia de la estrecha y excelente relación que ha mantenido desde hace años con Mortier, a quien ha agradecido, además, el regalo de haber elegido “su Barbero” para inaugurar la temporada. En referencia a quien ya es el nuevo director artístico del Real, Joan Matabosch, Sagi ha declarado que cree que es uno de los grandes directores del mundo, con un prestigio internacional enorme. Para finalizar, solo ha querido pedir a las instituciones que entiendan que “los artistas también tenemos nuestro corazoncito”.
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