ARTE

Sorprendente ingenio reunido en la exposición Magreb: dos orillas, en el Círculo de Bellas Artes hasta el 15 de enero. En plena vorágine de cambios en los países árabes, las obras de los artistas reunidos en esta muestra confirman la buena salud de la aptitud creadora de jóvenes talentos emergentes. Recorrerla invita a la reflexión sobre las razones que han llevado a sus autores a crearlas. Además, genera inquietud y asombro por partes iguales.

La Sociedad Cervantina acoge este jueves la inauguración de la exposición “Siete mujeres maestras”, en la que podrán contemplarse pinturas y esculturas de Mercedes Gómez-Pablos, Marta Maldonado, Irene Gracia, Dora Piñón, Lourdes Castro, Claudia Stilianopoulos y Zita Echeverría. Organizada además por la Fundación Ortega-Marañón y EL IMPARCIAL, esta muestra ofrece la oportunidad de apreciar el arte desde el prisma femenino, cuya visión no siempre cuenta con representación en la oferta cultural.

Cuatro mil obras de la colección permanente del Museo del Prado pueden ser ya vistas al detalle, en alta resolución, por los internautas que visiten la galería virtual de la institución.

La primera mujer que se unió al movimiento impresionista se llamó Berthe Morisot, nació en Bourges en 1841 y murió en París en 1895. Desde esta semana es posible contemplar sus pinturas en una exposición organizada por el Museo Thyssen, en donde han sido reunidas una treintena de obras de una artista que fue “una musa para la aristocracia intelectual”, según Camille Mauclair.

La reconocida feria de arte Pinta abre sus puertas en Nueva York para volver a exponer lo mejor del contemporáneo latinoamericano. Alrededor de 50 galerías de EEUU, Europa y América Latina ofrecen una muestra tanto de las obras de artistas consagrados como de los jóvenes valores, a tráves de la pintura, la escultura y la fotografía que este año tiene una mención especial dentro de esta edición.

La exposición sobre la obra del Hermitage que acoge desde esta semana el Prado tiene todos los ingredientes para gustar y atraer a la mayor cantidad de público posible. La posibilidad de contemplar algunas de las piezas más significativas de su colección fuera de su ubicación habitual ya es una razón de peso para visitarla. Lo es aún más el hecho de que haya sido planteada como una miscelánea de arte de categoría, en la que no faltan pintura de estilos variopintos, escultura, artes decorativas y hasta trajes de época.

El Museo Británico ha adquirido una la conocida colección de grabados de Picasso "Suite Vollard" gracias a la donación de un centro financiero de cerca de un millón de libras.

Bruce Nauman, Muntadas, Luis Gordillo o Antoni Tàpies se encuentran entre los autores de unas 300 obras que se podrán ver a partir de la próxima semana como integrantes de la tercera parte de la colección permanente del Centro de Arte Museo Reina Sofía de Madrid.

Por primera vez en España, se expone la obra de Aleksandr Deineka (1899-1969), figura clave del realismo socialista soviético. La Fundación Juan March ha sido la encargada de organizar una exposición en la que ha reunido 250 piezas, entre dibujos, bocetos, revistas, libros o fotografías, que dan cuenta del ambiente artístico imperante en la Rusia de la década de los años 20 y 30.

Inauguración de FERIARTE, en el Pabellón de Ifema. Además, Martín Caparrós gana el Premio Herralde de Novela, por Los living. Por último, exposición en el Museo Reina Sofía Locus solus. Impresiones de Raymond Roussel hasta el 27 de febrero.

La exposición El reino de Alejandro Magno, la Macedonia antigua descubre por primera vez reunidos y fuera de su territorio los descubrimientos que se han ido haciendo durante estos últimos treinta años e los yacimientos de Aigai. Hasta el 16 de enero.

La National Gallery de Londres acaba de inaugurar una exposición en la que ha reunido la mayoría de las pinturas conservadas de Leonardo da Vinci quien, sin embargo, fue artífice de una gran cantidad de obra gráfica sobre papel. Pese a la ausencia de la Mona Lisa y San Juan Bautista, expuestos en el Museo del Louvre, así como del retrato de Ginebra de Benci, propiedad de la National Gallery of Art de Washington, esta muestra condensa las claves para adentrarse en la complejidad de su planteamiento pictórico y de la profundidad de sus obras.