critica cine

Yellow Bird, la productora especializada en adaptar relatos policíacos al cine y televisión que tiene por lema: “Convertimos en taquillazas los éxitos editoriales”, fue la que en 2003 compró los derechos de las novelas de Stieg Larsson cuando éstas aún no apuntaban el gran fenómeno internacional en el que pocos años más tarde se han convertido.

Tenía sólo 31 años cuando las balas de los agentes del FBI que le perseguían sin descanso acabaron con su vida a la salida de un cine. John Dillinger era un elegante ladrón, extremadamente popular entre la gente, que había llegado a considerarle una especie de héroe. En realidad, se trataba de otro de esos atracadores de bancos que se convirtieron en leyenda durante la sangrienta época de los años 30 en la ciudad de Chicago. Y claro está, el personaje traía a la policía de cabeza, porque, además de dedicarse a atracar a los poderosos bancos, que tan poco cariño despertaban en unos ciudadanos sumidos en la Gran Depresión, había protagonizado un par de espectaculares fugas carcelarias que ridiculizaron a sus perseguidores frente a la opinión pública.

La imagen que a lo largo de la historia nos ha llegado de la soberana inglesa con el reinado más longevo hasta la fecha en aquel país, ha sido siempre la de una señora mayor muy rígida y que nunca abandonaba sus elegantes trajes de luto. En “La reina Victoria”, dirigida por el franco-canadiense Jean-Marc Vallee, se descubre, sin embargo, a una soberana muy distinta.

Desde que Alejandro Amenábar sorprendiera a todos en un ya lejano 1996 con su genial ópera prima, Tesis, con la que obtuvo el Goya a la Mejor Película y al Mejor Director Novel, sus sucesivos trabajos han sido siempre objeto de una considerable expectación por parte de la crítica y, especialmente, del público, que ha acudido fiel a las salas para ver sus películas, incluso aquellos que tienen como máxima la de no pagar una entrada para ver cine realizado en nuestro país. A pesar de que siempre ha ido superando el listón, cada vez más alto, que él mismo se ponía con cada nueva cinta, su carrera ha ido avanzando con un ritmo inteligente y muy firme.

No resulta nada fácil encontrar escritores que se sientan plenamente satisfechos con las adaptaciones cinematográficas que se realizan de sus novelas. Sin embargo, en el caso de la recién estrenada Desgracia, su autor, el sudafricano J.M. Coetzee, ganador de dos Booker y Premio Nobel en 2003, ha declarado sin falsos complejos que sí lo está. Y asegura convencido que Steve Jacobs, el director del filme, “ha logrado integrar con enorme belleza la historia en el paisaje soberbio de Sudáfrica y los actores ofrecen unas interpretaciones tan intensas como matizadas”.

Lo primero que se echa de menos en la última y esperada cinta de un director que nos tiene acostumbrados a darlo todo, es más originalidad en el guión. Un triángulo amoroso formado por una chica joven y estupenda en busca del sueño de la fama que la saque de la pobreza, el consabido hombre maduro rico, posesivo, acostumbrado a conseguir lo que desea y, por último, el bohemio creativo destinatario absoluto del disputado amor de la mujer, es el protagonista de un melodrama lleno de pasiones, venganzas, ambiciones y traición que no ofrece ninguna insospechada sorpresa, a pesar de los anunciados secretos que pretende desvelar a lo largo de la acción.