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Las fotografías de Gotthard Schuh (1897-1969) han formado parte de la revolución estética de los años 20 de esta disciplina, así como de la historia de fotoperiodismo y de la modernidad de esta técnica. La Fundación Mapfre ofrece la oportunidad de contemplar una selección de sus instantáneas, marcadas por una visión de la cotidianidad plena de expresividad.

La creatividad y el talento artístico de Leonardo da Vinci no deja de sorprender. Lo demuestra la exposición que acoge el Canal de Isabel II, en Madrid, en la que han sido reunidas las construcciones de las máquinas que ideó el genio del Renacimiento, así como reproducciones de algunas de sus obras pictóricas más destacadas y un estudio minucioso de la Mona Lisa. El resultado es una muestra ante todo didáctica.

Por primera vez en España, se expone la obra de Aleksandr Deineka (1899-1969), figura clave del realismo socialista soviético. La Fundación Juan March ha sido la encargada de organizar una exposición en la que ha reunido 250 piezas, entre dibujos, bocetos, revistas, libros o fotografías, que dan cuenta del ambiente artístico imperante en la Rusia de la década de los años 20 y 30.

La exposición sobre la obra del Hermitage que acoge desde esta semana el Prado tiene todos los ingredientes para gustar y atraer a la mayor cantidad de público posible. La posibilidad de contemplar algunas de las piezas más significativas de su colección fuera de su ubicación habitual ya es una razón de peso para visitarla. Lo es aún más el hecho de que haya sido planteada como una miscelánea de arte de categoría, en la que no faltan pintura de estilos variopintos, escultura, artes decorativas y hasta trajes de época.

La complejidad de una figura intelectual como Raymond Roussel (1877-1933) hace inevitable que escribir sobre su obra y su persona resulte una ardua tarea. Sin embargo, cabe preguntarse cuánto más lo debe ser interpretar visualmente sus textos, cargados de altas dosis de imaginación y una profundidad racional que pocas mentes son capaces de comprender. Una exposición en el Museo Reina Sofía invita a adentrarse en el universo visual de este literato francés, cuya influencia en el surrealismo fue determinante, a través de 300 obras, a las que el visitante deberá prestar máxima atención para comprender el ingenio y la extrañeza creativa de sus autores.

Tratar de contar todo lo acontecido en los 300 años de historia de la Biblioteca Nacional ha debido de resultar una ardua tarea para los organizadores de la exposición que conmemora este aniversario. Lo es por la dificultad que entraña explicar los cambios en la legislación, la entrada de nuevas colecciones, la alternancia de directores o los acontecimientos históricos de tres siglos en unos pocos metros cuadrados y a través de 240 obras. ¿Será acaso la razón por la que no termina de convencer?

Sorprendente ingenio reunido en la exposición Magreb: dos orillas, en el Círculo de Bellas Artes hasta el 15 de enero. En plena vorágine de cambios en los países árabes, las obras de los artistas reunidos en esta muestra confirman la buena salud de la aptitud creadora de jóvenes talentos emergentes. Recorrerla invita a la reflexión sobre las razones que han llevado a sus autores a crearlas. Además, genera inquietud y asombro por partes iguales.

La primera mujer que se unió al movimiento impresionista se llamó Berthe Morisot, nació en Bourges en 1841 y murió en París en 1895. Desde esta semana es posible contemplar sus pinturas en una exposición organizada por el Museo Thyssen, en donde han sido reunidas una treintena de obras de una artista que fue “una musa para la aristocracia intelectual”, según Camille Mauclair.

Visitar la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando siempre resulta gratificante. Es así porque no es una institución en la que haya que esperar colas para comprar una entrada ni pelearse por contemplar con detenimiento las obras que alberga. Adentrarse en sus salas resulta, pues, una experiencia de la que poca gente toma partido. Con motivo de la exposición sobre el Barroco que ha organizado hasta el 20 de noviembre, su vista merece, si cabe, más la pena. Estas son las claves de esta muestra.

CaixaForum Madrid brinda la oportunidad hasta el 15 de enero de contemplar parte de la obra de Eugène Delacroix en la ha sido definida como la mayor retrospectiva internacional del pintor romántico francés en cincuenta años. Pese a la ausencia de pinturas tan conocidas suyas como La libertad guiando al pueblo, las 130 obras reunidas, en las que se incluyen interesantes bocetos y acuarelas, resumen la esencia de un artista cuyos viajes marcaron indudablemente su trayectoria.